Home Artistas Daniel Göttin

Kooness

Daniel Göttin

1959
Switzerland

32 Obras expuestas en Kooness

Posición actual

Basel

Representado por

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Obras de Daniel Göttin

Untitled 1 2001

2001

Pinturas , Medios Mixtos

40 x 50 x 2.3cm

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Untitled 1, 2016

2016

Pinturas , Acrílico

42 x 120 x 3cm

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Untitled 20 2009

2009

Pinturas , Madera , Acrílico

57.2 x 58 x 1.8cm

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Untitled 1 (grey/brown), 2016

2016

Pinturas , Acrílico

60 x 40 x 3cm

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A20 - Make it sexy

2005

Pinturas , Acrílico

30.3 x 22.7cm

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Untitled 1

2014

Pinturas , Acrílico

120 x 120cm

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Untitled 3 (K3)

2011

Pinturas

55 x 54 x 10cm

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2003 Untitled 1

2003

Pinturas , Acrílico

36 x 40cm

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Untitled 2 2001

2001

Pinturas , Acrílico

50 x 40 x 2.3cm

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Double Grid 4

2016

Pinturas , Medios Mixtos , Acrílico

40 x 80cm

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Daniel Göttin es un artista suizo cuyo trabajo se divide entre trabajos específicos para el sitio y objetos coloreados o pintados para paredes. Vive y trabaja en Basilea.


Educación / residencias

Inicialmente trabajando como dibujante técnico para una empresa de ingeniería, Daniel Göttin ingresó más tarde en la Escuela de Artes Visuales de Basilea, donde se graduó en 1990.

Daniel Göttin ha realizado una residencia artística en la Fremantle Art Foundation (ahora Artsource), Australia en 1990, la Fundación Chinati de Donald Judd en Marfa, Texas en 1993, el Shed im Eisenwerk, Suiza en 1994, la:artist:network en Nueva York en 2005, Youkobo Art Space en Tokio, en 2007 y 2013/2014.


Técnica

Göttin está trabajando con material industrial común que puede ser pintura, cinta, madera, metal, poliestireno, plástico, alfombra. El concepto de un trabajo de instalación depende del sitio y sus condiciones. Para sus objetos y pinturas, utiliza material similar. Su interés y concepto son examinar la naturaleza subjetiva de la percepción, y responde juguetonamente a las características de un sitio o espacio arquitectónico y activa la relación del espectador con él. En la serie de obras realizadas en aluminio y MDF pintado, por su sencillez, la atención se dirige al espacio dentro del objeto, correspondiendo con el reflejo de la luz y la sombra. Creando así una nueva calidad de percepción entre la realidad concreta y la abstracta.


Inspiración

Su formación artística se relaciona principalmente con el arte minimalista, el arte concreto y el arte conceptual. Además de estas tendencias artísticas trabaja también con aspectos de Dada/Merz, Constructivismo y Arte Povera. 
Durante más de 25 años, Daniel Göttin se ha centrado en realizar instalaciones e intervenciones temporales y permanentes, arte en el espacio público, objetos, pinturas, dibujos, collages y grabados.

Presupuestos relevantes

“El arte de Daniel posee claridad y consideración. Pero esta claridad no es el resultado de una posición o estrategia fija o repetitiva.  En cambio, su arte es iterativo, respondiendo a condiciones y entornos cambiantes.  Diferentes aspectos de su trabajo, tanto los trabajos realizados en la pared como los objetos realizados para la pared, están interrelacionados y trabajan y se reflejan entre sí.  Hay una totalidad a lo que Daniel se refiere como una entidad: su cuerpo de trabajo."  (Chris Ashley, Minus Space)

Distinciones notables

Daniel Göttin ha recibido subvenciones de la ciudad de Basilea, Suiza.


Exposiciones

Daniel Göttin ha organizado más de 60 exposiciones individuales y proyectos desde 1990 en museos, instituciones, galerías, colecciones públicas y privadas, así como sin fines de lucro, en toda Europa, Japón, Australia, México y Estados Unidos.

Junto con su socia Gerda Maise, fundó el espacio artístico Hebel_121 en Basilea en 1998, ofreciendo a los artistas extranjeros una plataforma para exposiciones instalativas. Hebel_121 se muestra continuamente.

Exposiciones individuales 

2017

Concept Space / R2, Shibukawa: plegado /plegado plano

Stein Egerta, Schaan: Verbindung/Conexión: Transición (con FauZie As 'Ad)

Galería Conny Dietzschold, Sídney: Daniel Gottin: Piscina

Kunsthaus Baselland, Muttenz: Jahresaussenprojekt: Cambio y pendiente (C)

Proyecto de muro AC4CA Urban Orhard, Perth: TILT

2016

dr. julius I ap, Berlin: The Pattern is Set (con Jose Heerkens)

Galerie Wenger, Zurich: Hier da da dort (C)

Galería Botao, Nagoya: Vista doble

Gallery Gen, Tokio: Pantallas y piedras blandas (con Gerda Maise)

2015 

Galerie Kim Behm, Frankfurt: eingangs #4

PS Project Space, Ámsterdam: Vista doble

2014

Galería Conny Dietzschold, Sídney: in situ

Utengasse sechzig, Basilea: Diorama

Youkobo Art Space, Tokio: Equilibrio (C)

2013

Gallery gen, Tokio: Correlación

Galería Cocon, Tokio: Constelación

2012

Galerie Wenger, Zúrich: line - up

imprints - Galerie, Piégros La Clastre: Estructura

Instituto de Campo, Raketenstation Hombroich: Pasaje

Kunst Raum Riehen: yuxtaposición (con Atelier Hauert - Reichmuth)

Kunstraum Oktogon, Berna: Objekt und Raum

2011

Anne Mosseri - Marlio Galerie, Zúrich: Relaciones concretas

Galerie Florian Trampler, München: Objekte und Tafeln II

2010

Galería Conny Dietzschold, Sydney (con Lisa Jones)

Galería Terashita, Tokio: formas de diamante

Sleeper, Edimburgo : cinta de Edimburgo

Minus Space Project Space, Brooklyn/NY: Red 45 con letreros

2009

PIT, De Verschijning, Tilburg: Panorama

Embajada de Suiza, Tokio: True Memory

Concept Space, Shibukawa: Nuevas obras

Casa de Arte, Budweis: Daniel Göttin

2008

Peloton, Sydney: Red 40

Galería Conny Dietzschold, Sídney: Nuevas obras (con Rosa Hessling)

Fábrica 49, Sídney: Cinta de Sídney

2007

Konsortium, Düsseldorf: Cinta de Düsseldorf

Youkobo Art Space, Tokio: Transformer

Gallery gen, Tokio: Tokyo TapE

2006

Galería Conny Dietzschold, Sídney: Nuevas obras

Hebel_121, Basilea: Publicar facturas (C)

2005

the:artist:network, Nueva York: Improvisación mínima

2004

Städtische Galerie im Kornhaus, Kirchheim - Teck: pantalla múltiple

Concept Space, Shibukawa: Nuevas obras

Proyectos MOP, Sydney: Modo Cool

2003

CCNOA, Bruselas: Red 23 (con Jan van der Ploeg , Philippe Van Snick)

Institut für bildnerisches Denken, Grenzach - Wyhlen: Red 22 (con Gerda Maise)

PS, Ámsterdam: formas suaves

2002

Museo Haus Kasuya, Yokosuka: Enlaces (con Takashi Suzuki) (C)

Gallery Gen, Tokio: Correspondencia (con Takashi Suzuki)

2001

Galería Goddard de Fiddes, Perth: salón (con Jurek Wybraniec)

Haus für konstruktive und konkrete Kunst, Zúrich: El paso intermedio

1999

Galerie Gisèle Linder, Basilea

Raum für Gegenwartskunst/d8, Linz: Bocadillo

1998

Kunsthaus Baselland , Muttenz: ORT (C)

1997

Gallery gen, Tokio

1995/96

Galería Goddard de Fiddes, Perth: WAP (con Jurek Wybraniec)

1994

Shedhalle im Eisenwerk, Frauenfeld (C)

1993

Locker Plant, The Chinati Foundation, Marfa/TX


Exposiciones colectivas seleccionadas

2018
Network 60, Art Paris, París, Francia
drei fünf acht, Maison 44, Basilea, Suiza

2017

¡Puesta en marcha! Dr. Julius, Berlín, Alemania
Ensamblaje de concreto Amstersam, tienda de concreto, Ámsterdam
See what you see, Claudia Weil Galerie, Friedberg, Alemania

2016

Kunstraum Alexander Burkle, Friburgo: Concepto e idea en el arte

Kunst Lokal, Rheinfelden: Filtro-Karo-Kiesel (con Gerda Maise)

Art Obulist 2016, Obu/Nagoya: ¡Date prisa! Lentamente

Trienal de Saitama, Saitama: ¡Imaginando el futuro! (C)

Haus der Kunst, München (Kunstlervelbund im Haus der Kunst Muchen e.V): Elementos esenciales. (C)

Kunsthalle Palazzo, Liestal: Japan im Palazzo (C)

GLUE@ Kunstraum Bethanien, Berlín: PD en Berlín

Galería Conny Dietzschold, Sídney: la colección White

Haus Konstruktiv, Zúrich: Um die Ecke denken: Die Sammlung Museum Haus Konstruktiv 1986-2016 (C)

Lage Egal Raum fur aktuelle Kunst, Berlín: = NORM WIRD FORM

PS projectspace, Ámsterdam: Julian Dashper y sus amigos

2015

Gallerie Wenger, Zurich: alelo

Vila Renata, Basilea: Upfall (con Stephen Bambury)

Ausstelung Munster, Basilea: An(ge)sehen, Reflektor 5

Bureau 14C, Berna: Red 55

Museo Spendhaus, Reutlingen: KA! Editions

Galería Conny Dietzschold, Sídney: poesía heavy metal

2014

Kunsthalle Basel (R15): la forma sigue a la forma sigue a la forma

Kunsthaus Baselland (R15): Aproximación a la arquitectura

Galería Coexist, Tokio: Canto para una paloma

Instituto de Arte Contemporáneo de Perth, Perth: Un lugar tras otro: AC4CA (C)

Galería Conny Dietzschold, Colonia: 25 años CDG

PS Project Space, Ámsterdam: PS 1999 - 2014

Museo Meermanno, Den Haag: Van Picasso tot Sol LeWitt

2013

PIT, Eindhoven: La pequeña GRAN exposición de arte gráfico

Rinkou - Kaku: Maebashi: Suki - Mono - Tachi

2012

Fabrikculture Hégenheim : AC4CA à Fabrikculture (C)

Minus Space en Oaxaca: Biblioteca Henestrosa: Cinta de Oaxaca (C)

dr. julius I ap, berlín: FutureShock OneTwo - The New Concrete International (C)

2011

Ausstellungsraum Klingental, Basilea (R12): fusión 3 (con Jeannette Mehr y Yvonne Mueller)

Hermannshof, Völksen: Dark Light/Reflector 4, 2011 (C )

Galería Goddard de Fiddes, Perth: Konkrete 2

2010

Kunst im Zeughaus Gelterkinden: mobilmachen (C)

Haus für Kunst Uri, Altdorf: Edición 5 Erstfeld (C)

Centre d'Art Neuchâtel: Visiones compuestas

2009

Kunsthalle Palazzo, Liestal (R10): Transformador 4

Hotel Beethoven, Bonn: lleno (C)

2008

Kunstverein Friburgo (R9): Red 43

P.D. 1, Long Island City/NY: 5 .º aniversario de Minus Space

Galería Terashita , Tokio: Akio Igarashi, Daniel Göttin, Natsuo Hashimoto

Galería Goddard de Fiddes, Perth: Daniel Göttin, John Nixon, Helen Smith, Jurek Wybraniec

2014

Youkobo Art Space, Tokio: Equilibrio

Instituto de Arte Contemporáneo de Perth, Perth : Un lugar tras otro : AC4CA

2013

Edición Hebel_121, Basilea: Digitale Noten1982 - 2012, poemas concretos

2012

FABRIKculture Hégenheim, Francia: Centro Australiano de Arte Concreto (AC4CA), Proyecto FABRIKculture & Hebel_121 2012

Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca: Minus Space en Oaxaca • Kunsthalle Palazzo, Liestal: minimallinie bern – basel

dr. julius I ap, berlín: FutureShock OneTwo - The New Concrete International, Texto S.36/37, Abb. S.38/39

2011

Hermannshof, Völksen: Luz oscura

Centro Australiano de Arte Concreto (AC4CA): Proyectos públicos 2006 - 2011

2010

Kunst im Zeughaus Gelterkinden: mobilmachen

2009

Edición Hebel_121, Basilea: Tokio Skylines , 54 fotografías

Hotel Beethoven, Bonn: lleno

Expo Turbine/Transit 09, Giswil: Der letzte Koffer

Edición Hebel_121, Basilea: 10 Jahre Hebel_121, Basilea

2008

Visarte Región Basilea 08: ¿Fue tun?

Arte Libro, Schellebelle 2008: Tape This

2006

Edición Hebel_121, Basilea: Post No Bills , Nueva York 2005, 155 fotografías

2005

Galerie Les filles du calvaire: Peinture: cinq regards, Abb . S.48, Texto: Friederike Nymphius

2004

Australian Centre for Concrete Art (AC4CA): Public Projects 2002 - 2004, div. Abb,Texto: Julian Goddard

2002

Musée d'art et d' histoire Neuchâtel: Big is beautiful , Abb. S.53, Texto: Museo Walter Tschopp Haus Kasuya/ADSP Shiseido: Enlaces (con Takashi Suzuki), div. Abb., Texto: Andreas Baur

2001

Musée d'art et d' histoire Neuchâtel: La gran ilusión, Abb. S.10

2000

Verein Kunst Treff 13: Kunstraum Obwalden 97/98/99 , Abb. S.75 - 82, Texto: Andreas Baur

1998

Kunsthaus Kunstverein Baselland: Nummer 1, System und Raum, div. Abb, Texto: Andreas Baur

1997

Haus für konstruktive und konkrete Kunst Zürich: Regel und Abweichung, Schweiz konstruktiv 1960 - 1997 , Abb. S.202, Texto: Elisabeth Grossmann, S.102 - 103

1994

Shed im Eisenwerk: Sommeratelier 94 , div. Abb, Texto: Beatrix Ruf

1993

Donald Judd: Spaces , Abb. S.89