Jonathan Torres nació en San Juan, Puerto Rico en 1983, recibió su BFA en 2009 de la Escuela de Artes Plásticas, San Juan, y su MFA de Brooklyn College en 2012 bajo la tutoría de Vito Acconci. Actualmente Torres es residente en Sharpe-Walentas Studio Program (NY, 2022 -23). Nominada a la beca de la Fundación Joan Mitchell, Torres fue seleccionada para la Bienal Mercosur (Brasil 2016), ganó el Premio Charles G. Shaw (NY, 2012) y el Premio Arcos Dorados (Argentina, 2011). Torres ha expuesto en exposiciones individuales y colectivas entre Nueva York y Puerto Rico durante más de diez años. Su trabajo ha aparecido en Flash Art, Beautiful/Decay y Art Observed, entre otras publicaciones. Torres vive y trabaja en Brooklyn, NY y su obra pertenece a importantes colecciones como el Museum of Fine Art, Boston y el Museo Contemporáneo de Puerto Rico.

Bibliografía

Declaración del artista

Soy un artista puertorriqueño de San Juan y ahora vivo en Brooklyn, Nueva York. Al trabajar con pinturas, esculturas y videos, una característica recurrente en mis obras es la indicación de otro mundo, así como de vivir en la diáspora. Muchas de mis pinturas representan rostros distorsionados; las figuras sufren o han completado la metamorfosis: son un personaje reconocible, pero transformado en una nueva persona. Con esto, reflexiono sobre mi propia identidad como puertorriqueño y alguien que salió de la isla, pero también sobre vivir en una ciudad difícil en Nueva York. En ambos lugares, la belleza y la felicidad existen, pero lo absurdo y la ansiedad están presentes, tanto personal como políticamente. En mis obras quiero que el espectador se absorba en este mundo entrelazando ansiedad y belleza. Las figuras vulnerables y feas que se asemejan tanto a monstruos como a humanos están esculpidas tanto como pintadas. Mis esculturas son también una extensión de las pinturas que se complementan con su entorno. Mi proceso para representar los extraños paraísos se crea enfatizando un ritual materialista que explora la variación de los materiales utilizados, como cera, piel de aceite, relleno de fibra, silicona, telas, cabello falso, encaje, plumas, superficies pigmentadas en acrílico y aceite. Aunque representa algo reconocible, el expresionismo abstracto está presente, con elementos que se muestran en mis obras a través de la intensidad emocional que era característica del movimiento. Utilizo mis propias experiencias personales y recuerdos y traumas, al mismo tiempo que comento inherentemente sobre el clima colectivo y sociopolítico.