Marie-Thérèse Vacossin
United States
8 Obras expuestas en Kooness
Posición actual
Bâle and Bourgogne
Representado por
Categorías
¿No tiene tiempo de hojear el catálogo de este artista? Rellene este formulario para recibir una selección de sus obras hecha a medida.
Obras de Marie-Thérèse Vacossin
Si la obra de Marie-Thérèse Vacossin se basa inicialmente en la lógica y la geometría, sus pinturas de colores están sobre todo vinculadas a una experiencia sensorial vivida. A primera vista, las imágenes parecen monocromáticas, pero en realidad permiten que el color vibre.
Durante unos veinte años, el trabajo de Marie-Thérèse Vacossin ha sido ecléctico. A principios de la década de 1950, se encuentran influencias de Viera da Silva, Nicolas de Staël, Antoni Tàpies y Vincent Van Gogh.
A partir de 1956, centró su atención en la construcción, hasta que en 1973 adoptó un arte absolutamente abstracto basado en acuerdos y efectos cromáticos, planos yuxtapuestos y el dominio de la incidencia de la luz. Luego siguió los pasos de Joseph Albert (1888-1976), el precursor del arte óptico, en el sentido de que sus preocupaciones pictóricas se centran en los problemas de percepción del color (de acuerdo con su entorno, su extensión y su valor). Para privilegiar solo la percepción de las relaciones de los planos coloreados, evacua cualquier elemento accesorio. Así, entre 1991 y 1992, para una representación más suave y homogénea de la superficie y el color, abandona la pintura al óleo por el acrílico.
Finalmente, desde 2001, ha estado creando estructuras de plexiglás, compuestas por columnas en las que se serigrafían una o más bandas de color. Estos se multiplican por los reflejos e interactúan con su entorno. En sus obras recientes, coloreadas y blanco/negro, lienzo y plexiglás, Marie-Thérèse Vacossin propone una investigación artística en torno a la línea, el color y el espacio. Las superposiciones, las modulaciones, la organización plástica de los colores… crean movimientos: de adelante hacia atrás, de arriba hacia abajo, de adentro hacia afuera: las obras juegan en el espacio, con el espacio.
Cofundadora de la Edición Fanal en Basilea, Marie-Thérèse Vacossin ha dedicado varias décadas a promocionar la obra grabada de numerosos artistas del arte construido entre los que destacan Morellet, Nemours, Molnar, Honegger o Cruz-Diez.
2019: Histoires de gris à la galerie Oniris, Rennes
2015: Clarté d'Ombre à la galerie Oniris, Rennes
2012: Palpitaciones cromáticas, retrospectivas, Musée de Cambrai
2010 : Géométrie et Couleurs, musée de Sens et Rythme linéaire, Galerie Oniris, Rennes
2007 à 2016: Art Paris au Grand-Palais, stand Oniris
2006 : Horizontales Verticale Seules, musée de Pontoise
2005 : exposition personnelle à la galerie Oniris, Rennes
2004 : FIAC París, stand Oniris (avec Nemours et Molnar)
1978 : Création de l'atelier Fanal à Bâle, Suisse
1964 : Escultura Salón de la Jeune
1955 : Salón des Réalités Nouvelles
1947-56 : Études à l'École des Arts Décoratifs et à l' École du Louvre de Paris