Ola Rondiak

Las pinturas de Ola Rondiak provienen de las experiencias de su familia viviendo en Ucrania durante los acontecimientos históricos de la Segunda Guerra Mundial, el Telón de Acero de Stalin, la Revolución Naranja en 2004 y la Revolución de la Dignidad en 2014. Estos eventos dieron forma a la visión del mundo de Ola Rondiak. Las experiencias emocionales afloran en sus obras de arte a medida que su propia historia se entrelaza con la historia y la tradición ucranianas, preparando al espectador con un raro "arte contemporáneo con una conciencia histórica"." Según lo declarado por Kathrine Page (Museo Contemporáneo de Delaware), Rondiak "cosecha un nuevo prototipo audaz y profundamente personal emblemático de la tenacidad femenina cosido en la verdad a través del hilo de su propia historia. La creatividad de Rondiak corta la tela de una nueva belleza absoluta con una cualidad redentora que entiende claramente el importante papel curativo del arte y la psique para las generaciones futuras." La imagen femenina es grande, y para Ola Rondiak, el retrato femenino sustenta el terreno para la verdad y la dignidad en sus lienzos e instalaciones. "Sus grandes pinturas ultra planas derivadas de la pintura mural medieval bizantina ofrecen una simbología local compartida imbuida de referencias históricas, contemporáneas mediante el uso de técnicas posmodernistas." (Juan Puntes, Whitebox, NYC) Sus esculturas contemporáneas de "Motanka", inspiradas en las antiguas muñecas de trapo ucranianas, sirven como talismán para la buena salud, la fortuna y la curación. Las esculturas neopop de Rondiak, hechas con la ropa de sus hijos cubierta con yeso de París y letreros antiguos o papeles de tareas, son un testimonio de tiempos mejores, una noción del paso del tiempo y las historias de transformación. Rondiak obtuvo su licenciatura en Hunter College y más tarde su maestría cuando trabajó como psicoterapeuta. Su trabajo ha sido presentado en exposiciones individuales a nivel internacional, más recientemente en la Galería John William en Wilmington, Delaware y en el Estudio Vozianov en Kiev, Ucrania. Las exposiciones individuales anteriores incluyen el Museo Maidan y la Galería RA en Kiev, Ucrania, el Museo Nacional Shevchenko y el Museo Nacional de Arte Decorativo en Kaniv, Ucrania, el Museo Honchar en Kiev, la Embajada de los Estados Unidos en Kiev y la Galería de Arte Tri-Mission en la Embajada de los Estados Unidos en Roma, Italia, la Galería Dzyga en Lviv, Ucrania, el Instituto Ucraniano de América en Nueva York, el Museo Contemporáneo de Delaware en Wilmington, DE, la Galería de Bellas Artes Zorya en Greenwich, CT, así como los Museos Nacionales de Ucrania en Cleveland y Chicago. Múltiples exposiciones colectivas incluyen Palm Beach Modern & Contemporary (2022), Context Art Miami (2018, 2019, 2021) y Hudson River Museum (2020). En 2020, su exposición simultánea de Estados Unidos y Ucrania "Metempsicosis" incorporó un panel de discusión bicontinental en The Revolution of Dignity Museum (Kiev) y WhiteBox-Harlem (Nueva York) transmitido en tiempo real a través de la transmisión web organizada por The Ukrainian Congress Committee of America. El trabajo de Rondiak forma parte de una colección permanente del Museo de la Revolución de la Dignidad en Kiev, Ucrania, la Embajada de Ucrania en Berna, Suiza, el Museo Shevchenko y el Museo Nacional de Artes Decorativas en Kaniv, Ucrania, la Embajada de Ucrania en París, el Museo del Río Hudson en Nueva York y coleccionistas privados. El emblemático mural pintado de Rondiak en el distrito histórico de Kiev, Ucrania, es una parte importante de la explosión del arte callejero de Kiev.