Samuel Salcedo

La emoción humana adquiere forma escultórica en las creaciones hiperrealistas de Samuel Salcedo. Algunas figuras están desnudas y vulnerables, atrapadas con la guardia baja en momentos intensamente privados; otros lucen cabezas de animales, máscaras o simplemente su ropa interior. Como explica el artista, "no se puede controlar todo en la vida y esa sensación de inquietud es quizás el leitmotiv de mi trabajo".

Salcedo nació en Barcelona, donde estudió Bellas Artes antes de completar su formación en la Universidad Metropolitana de Manchester en el Reino Unido. Aunque comenzó a trabajar con óleos y graffiti, pronto optó por lo que sintió que era el medio “mucho más directo” de la escultura, desarrollando aún más sus habilidades como asistente del reconocido escultor español, Jaume Plensa. La experiencia técnica es un sello distintivo del trabajo de Salcedo; su dominio de materiales como el poliuretano policromo o la resina de poliéster con polvo de aluminio proporciona creaciones notablemente expresivas.

Los personajes de Salcedo son gente común, a menudo carecen de cualquier tipo de belleza clásica, y pueden aparecer bailando, haciendo muecas o mirándose a sí mismos en un espejo. Sus caras montadas en la pared y sus cabezas esféricas exploran innumerables gestos y emociones, con la vulnerabilidad y la incomodidad como características recurrentes. "Mis personajes están abrumados y desconcertados...pero siempre hay un toque de ironía y humor", dice el artista.

Desde su primera exposición en 1998, Salcedo ha expuesto en Barcelona, París, Berlín y Miami, entre otros. Sus esculturas aparecen en numerosas colecciones privadas en España y más allá, incluyendo la Colección Blumenfeld, Nueva York y el Museo Privado Salsali, Dubai.