Marco Cadioli _ Back to the Metaverse

Desde 05/02/2022 Hasta 12/03/2022

exposición individual
Marco Cadioli
Volver al metaverso
05.02 | 12.03.2022 
curaduría: Stefano Monti 

La nueva tierra prometida

El nuevo proyecto expositivo de Marco Cadioli “Volver al Metaverso”, inaugura el tercer año de exposiciones en SMDOT /Arte Contemporáneo en la ciudad de Udine. Esta vez, tanto Marco como yo decidimos abordar y describir algo que está "justo delante de nuestras narices", decididos a no "tropezar con él". Hemos estado tratando con el arte contemporáneo durante muchos años, y no hace falta decir que nos damos cuenta de que el arte contemporáneo se encuentra en una gran desventaja en comparación con cualquier otro tipo de arte, ya sea escritura, música, arte visual, teatro o cine. Ciertamente puede ser arriesgado estar demasiado cerca, atraído por el poder de "la próxima gran cosa", impulsado por el miedo a ser aislado de lo que está a punto de volverse enorme, relevante o rentable. Sin embargo, apoyados por nuestra curiosidad y deseo de re-encantamiento, nos encontramos sobre los hombros del fantasma de Charles Baudelaire y su obra "El pintor de la vida moderna", donde el artista es "un hombre que entiende el mundo y las razones misteriosas y legítimas detrás de todas sus costumbres". Decidimos ponernos incómodos y entrar en el metaverso. Este es un viaje que comenzó hace unos años y ahora se ha convertido en un tema de gran interés y atención. 
La exposición es el pretexto para abordar nuevas palabras, conceptos y figuraciones, aprovechando la sensibilidad de Marco Cadioli, su atención y las habilidades analíticas que siempre ha tenido para todo lo que sucede más allá de nuestras pantallas, y en particular para la forma en que se materializan en nuestras rutinas diarias.  El espacio de la galería se convierte en un oasis de significado, un umbral para la reflexión, pero también un lugar para habitar, uno desde el cual ir y volver, un lugar en el presente, entre el pasado y el futuro, dejando puntos de anclaje y buscando una verdad compleja que siempre está cambiando entre la luz y la oscuridad.
Metaverso, web 2,0 y web 3,0, realidad virtual, realidad aumentada, blockchain, Nft, criptoarte, criptomonedas: estos son solo algunos de los nuevos elementos que subyacen al proyecto conceptual sobre el que se construye esta exposición, y con el que se enfrentarán los espectadores y las obras. Para aquellos que no tienen la menor idea de lo que estamos hablando, los invitamos calurosamente a aprovechar la oportunidad que brinda este evento para aprender sobre estas cosas, porque este es el futuro, o más bien el presente, que debemos enfrentar. Las finanzas, la sociedad, la política, el arte y los hábitos diarios cambian constantemente. Los avances de las nuevas aplicaciones tecnológicas y la actual crisis económica son dos factores que están teniendo un impacto significativo en un entorno ecológico muy frágil.  La palabra metaverso es un término acuñado por Neal Stephenson. Apareció por primera vez en su novela de ciencia ficción cyberpunk de 1992 "Snow Crash", donde había una especie de realidad virtual compartida basada en Internet, y la gente estaba representada en 3D por un avatar. Podemos decir que esta novela anticipó el nacimiento del primer mundo virtual en unos pocos años, ya que la plataforma de TI ‘Second Life’ no se lanzó hasta 2003. En el mismo periodo fuimos testigos de la evolución de la web 1.0 hacia la web 2.0, término acuñado entre 2004 y 2005. Desde la interconectividad basada en redes de comunicación, pasamos al intercambio y producción de información y contenidos entre usuarios. La interacción, el intercambio y la participación fueron los elementos fundamentales de la web 2.0. Ahora hemos llegado a la web 3.0, que es difícil de describir porque su proceso aún se está definiendo. La transformación de la web en una enorme base de datos, una mayor explotación de la inteligencia artificial, la evolución hacia una web semántica, la creación de una web mejorada -capaz de influir en la realidad como nunca antes lo había hecho- y la construcción de entornos 3D parecen ser sus elementos característicos. El Metaverso es un producto de la web 3.0. Podemos decir lo mismo sobre blockchain, un registro digital extremadamente seguro, que ha permitido la creación de criptomonedas y el famoso Nft (tokens no fungibles), un certificado de singularidad y propiedad de un archivo digital.
"Back to the Metaverse" es el comienzo de una reflexión, una práctica que explora estos temas. "Enter the Metaverse (the whirlpool and the promise)" es una instalación site-specific creada para el espacio expositivo. Consiste en dos videos con audio, dos impresiones digitales montadas en D-bond y una serie de impresiones en forma de papel adhesivo colocadas directamente en la pared. La figuración y el concepto se cruzan a través de la mirada del espectador, atraído por un "remolino" y una "promesa". Lo que estamos viendo es la figuración de una tecnología que nos ama, que no nos hace sentir frío y hambre, sino que nos aleja de una realidad que no nos gusta. Los cuerpos digitales (avatares) se sienten atraídos por una tierra prometida, donde todo está descentralizado y financiarizado. Una tecnología que se convierte en una posibilidad de escapar de la complejidad y del cuerpo físico, que produce fricción diaria, dolor, sufrimiento, horror y miedo, pero también encanto, alegría, maravilla y encanto. La promesa es de un mundo nuevo, pero un mundo nuevo que, al menos por ahora, está perdiendo 2-5: a la vista y el oído ciertamente se estimulan (aunque probablemente solo parcialmente), pero los otros sentidos están casi totalmente abandonados. Parte de este ejercicio artístico es la creación de una colección de Nft, llamada Marco Manray (Marco Cadioli), "Entrando en el Metaverso, entrando en el mercado de criptomonedas, siendo absorbido por un remolino". Esto sólo es accesible en línea utilizando un código QR. El objetivo es adquirir conocimiento y conciencia de las herramientas y cómo influyen en nuestras formas de vivir y pensar. La comparación con las otras obras expuestas crea un ambiente incómodo, vital y lleno de tensión. Algo entre la caída/atracción sin fricción y la posibilidad de mantener el control, una distancia, necesaria para la conciencia de habitar un cuerpo. "Me Flying over the birth of a virtual world", "Der Neue Wanderer" y "Rousseau Reloaded series", son impresiones digitales de obras realizadas entre 2006 y 2008 frecuentando y explorando Second Life. Estas obras muestran una actitud, un sentimiento hacia este nuevo mundo que es completamente diferente del actual. La mirada en "Yo volando sobre el nacimiento de un mundo virtual" es una vista de pájaro: la tecnología apoya uno de los sueños más grandes para la humanidad, el de volar. El ojo está distante, mira hacia un espacio vacío, uno por descubrir y construir. Lo mismo es cierto para: "Der Neue Wanderer", donde es fácil detectar una referencia a la pintura "The Wanderer Above the Sea of Fog" del pintor del siglo XIX Caspar David Friedrich. Este nuevo vagabundo aparece en el Metaverso, manteniendo la consternación y el placer de pararse ante algo grande y desconocido. En la serie de tres piezas "Rousseau Reloaded", que se apropia de los colores y paisajes del pintor francés,Marco muestra una vez más este nuevo mundo como una tierra de orígenes incontaminada. Esto se refiere a la pintura del siglo XIX, al mismo tiempo que documenta una sesión de fotos con un modelo para una revista de moda. En la obra de Marco no hay miedo ni rechazo al Metaverso y a la web 3.0 -sería como tener miedo al diablo o a las brujas- y mucho menos hay críticas por el bien de la crítica. Más bien, esta invitación al mundo del arte se manifiesta para cuestionar los valores tecno-culturales que pueden crearse y expresarse mediante la apropiación y el uso de estas herramientas. Gracias a las prácticas artísticas podemos visitar el futuro y volver de él, podemos documentarlo y observarlo, podemos tratar de modificar el presente para construir un mejor presente y futuro, y en el fondo de nuestras mentes recordamos las palabras del escultor estadounidense Walter De Maria: "tanto el arte como la vida son una cuestión de vida o muerte".

Stefano Monti