Home Exhibiciones Imi Knoebel, Painting Color Space


Dep Art Gallery se complace en anunciar la exposición titulada Painting Color Space dedicada a Imi Knoebe l (Dessau, 1940), uno de los artistas más reconocidos dedicados al minimalismo y el constructivismo, que abrirá la nueva temporada de exposiciones de la galería el 7 de octubre de 2021 y continuará hasta el 15 de enero de 2022.

Esta exposición, comisariada por Giorgio Verzotti, presenta 27 obras del pintor alemán que varían desde finales de la década de 1970 hasta la actualidad, como la composición sobre papel Messerschnitt VI (1977) o el icónico Anima Mundi 106-3 (2019) sobre aluminio, delineando los diferentes momentos de su investigación visual.

Conocido internacionalmente por su enfoque minimalista del color y la geometría, Imi Knoebel lleva a cabo investigaciones estrictamente centradas en las cualidades expresivas de la forma, el material, la superficie y el espacio. Giorgio Verzotti, que anteriormente comisarió con Marco Meneguzzo la exposición titulada “Imi Knoebel. L'idea di Europa”, celebrada en el PAC Padiglione d' Arte Contemporanea de Milán en 1991, escribió en el texto crítico: “Desde el principio, Imi Knoebel ha planteado el problema de la relación entre el trabajo y el espacio, y los italianos pensamos inmediatamente en la lección de Lucio Fontana, que en Alemania se propagó también gracias a la relación entre el maestro italiano y el grupo CERO. De hecho, entre las referencias declaradas de Knoebel se encuentran Fontana, junto con Yves Klein y Piero Manzoni, y por lo tanto el campo de la abstracción más radical, elegido y frecuentado desde sus días en la Academia de Düsseldorf, junto con su compañero artista Imi Giese, quien murió en 1974. Trabajaron juntos, agradecidos a su profesor Joseph Beuys por su aliento, a pesar de que el maestro alemán dijo que su propia investigación tenía poco que ver con la de ellos. Trabajaron como autodidactas, llegando al arte sin saber realmente qué hacer, dice Knoebel hoy, pero sabiendo bien en qué genealogía colocarse".

La exposición se abre con la monumental obra LUEB go 1276w (2013), una forma de aluminio cuyos bordes están entrecruzados por franjas amarillas, azules y negras. Representing the 1990s es una obra de la serie DIN II (1994), compuesta por cuatro elementos rectangulares que se suceden en colores primarios alternos, y el famoso Kinderstern (1994), la estrella infantil. Algunos ejemplos de las renombradas ediciones tituladas Face (2016), en las que las bandas de color puro se superponen en una alternancia emocional y estructural, y las pequeñas An Meine Grüne Seite (2007) y Tafel (2016), que marcan de manera claramente lineal la poética perceptual del maestro alemán como si fueran retablos cromáticos. También son características del artista las obras formadas por composiciones de muchos elementos como Tag und Nacht III E1-E5 (1998) y Nummer 9B-15B (2012), donde presenciamos la verdadera manifestación del color como elemento individual, similar a una astilla que emerge de las estrictas connotaciones estructurales, por nombrar algunas. Representando la última década se encuentran tres obras de la serie Anima Mundi, muy queridas por el artista: el color y el minimalismo, la esencia de la forma y el poder del signo, constituyen las piedras angulares interpretativas de la práctica artística de Imi Knoebel.

 Un catálogo bilingüe (italiano e inglés) con un texto crítico de Giorgio Verzotti acompaña la exposición.