Home Exhibiciones Regine Schumann, Colormirror


Con “Colormirror”, la primera exposición individual en Italia de Regine Schumann, la galería Dep Art en Milán continúa con su investigación y promoción de artistas de mitad de carrera con importante experiencia internacional. Con un considerable cuerpo de obra, de medianas y grandes dimensiones (los formatos varían de 80 a 240 cm de altura), la exposición presenta las últimas obras de una artista que es considerada, en virtud de sus experimentos con materiales acrílicos, una de las más importantes innovadoras en el campo del color y la investigación cinematográfica.
El trabajo de Regine Schumann explora la relación entre el color, la luz y la arquitectura a través de paneles de luz, una especie de monolito con colores vibrantes, que ofrecen a los espectadores una experiencia sensorial evocadora.
Las esculturas de Regine Schumann se crean para interactuar con la luz: los colores fluorescentes de las obras cambian con la luz solar y dependiendo del punto de vista. La artista describe así su trabajo: “El vidrio acrílico coloreado y fluorescente juega, en mi trabajo, un papel importante. El material que utilizo se ilumina tan pronto como recibe energía luminosa, ya sea natural o artificial. Dependiendo de la posición, los diferentes paneles crean diferentes capas, combinaciones y selección de luz y color.
Sus composiciones de color están inspiradas en la teoría del color de Goethe, basada en el hecho de que los colores cobran vida a partir de la interacción de la luz y la oscuridad; consciente de este vínculo, en algunos casos la artista utiliza la luz negra para agregar vigor y energía a los colores que, inesperadamente, brillan y se vuelven audaces.
La arquitectura es el tercer elemento fundamental que rodea la obra de este artista. De hecho, sus instalaciones específicas del sitio modifican el espacio existente, dándole una dimensión vibratoria y, como ella misma lo llama, una "temperatura" ambiental. En este sentido, Alberto Zanchetta, comisario de la exposición, escribe: “Las obras de Regine Schumann marcan un espacio físico que altera y redefine el entorno en el que están contenidas. Las superficies de vidrio acrílico recurren a colores que penetran y se reflejan entre sí, o reverberan, haciendo que el wok sea inmaterial, como si fuera una emanación de color puro. Involucrado en una experiencia visual doble (día/natural y noche/artificial), el espectador está invitado a cuestionar las vastas posibilidades del espectro de color con respecto a los límites fisiológicos impuestos por el ojo humano. El efecto desorientador de la fluorescencia se logra gracias a la síntesis de las superficies frontal, trasera y perimetral que absorben o reflejan la luz, sometiendo la vista a cambios imperceptibles, que a veces son graduales o incluso repentinos. Pero en cualquier caso, sorprendente”.

La exposición está acompañada por un volumen bilingüe (italiano-inglés) publicado por Dep Art y editado por Alberto Zanchetta y Antonio Addamiano, que contiene el texto del curador, la reproducción de todas las obras expuestas, vistas de la instalación en la galería y una bio-bibliografía actualizada.