Home Exhibiciones Salvo. An Art Without Compromises


La Dep Art Gallery de Milán abre la nueva temporada de exposiciones con una exposición monográfica dedicada a Salvo (seudónimo de Salvatore Mangione; Leonforte (Sicilia) 1947 – Turín, 2015). “Salvo. An Art Without Compromises” es la tercera exposición personal que la galería ha dedicado al artista. Del 18 de octubre al 23 de diciembre de 2017, un viaje vibrante e inusual en las diferentes temporadas creativas del artista a lo largo de las décadas.

Desde las "lápidas" de los años setenta hasta los "paisajes" de la última producción, pasando por el bordado y el trabajo sobre papel, las obras reunidas para esta ocasión abarcan un amplio rango de tiempo desde 1972 hasta 2012, recapitulando el trabajo más intenso y significativo y cuarenta años de investigación artística.

Las treinta obras expuestas, entre ellas la imponente Alba (200x250 cm, 1989), uno de los lienzos más grandes de Salvo, se extienden por todo el espacio expositivo como rastros a través de los cuales reconstruir la historia de un hombre que siempre se sintió libre de apegarse a movimientos e ideologías sin afiliarse exclusivamente a nadie. Un artista sin compromisos.

El viaje comienza en los años en que Salvo cambió de paso: sus obras de 1972-1973 - las lápidas como La tartaruga e l'aquila (“La tortuga y el águila”), inspiradas en una de las fábulas de Esopo, y el bordado como Tricolor (“Tricolor”), ambos presentes en la exposición. Serán los últimos del molde conceptual; de hecho, en su variada producción artística, Salvo dejó espacio para realizar un estilo de pintura lleno de referencias a la historia del arte (el artista era reconocido por su extraordinaria memoria y conocimiento enciclopédico).

El viaje ecléctico de Salvo -desde los inicios en el concurso de Arte Povera, hasta un conceptualismo de inspiración americana, y finalmente volver a la figura y al paisaje- no fue más que una larga y apasionada afirmación de amor por el arte y por la pintura en particular. "Fui literalmente conquistado por la pintura: es algo que me da espacio, que abre mis conocimientos, mis ideas", explicó una vez el artista.

Su investigación se extiende con consistencia a través de diferentes horizontes imaginativos; en cada uno de ellos, Salvo pudo marcar su propio tiempo, iluminando vigorosamente la historia y el pensamiento. De hecho, Salvo sigue siendo un ejemplo icónico de un artista intelectual que a lo largo de su viaje artístico nunca ignoró un continuo retorno a la memoria (como un tipo de asentamiento), sino que igualmente abrazó una búsqueda contemporánea de equilibrio y esencial.

La exposición va acompañada de un volumen bilingüe (italiano-inglés) realizado por Dep Art, comisariado por Matteo Galbiati y Antonio Addamiano, con un ensayo escrito por Matteo Galbiati, así como reproducciones de todas las obras expuestas, una selección de imágenes de repertorio y aparatos bio-bibliográficos.