Whispsilk

Cruzando las fronteras entre géneros y abarcando desde la prehistoria hasta las visiones oníricas contemporáneas, Bea Bonafini entrelaza el pasado con el presente con el objetivo de crear nuevas mitologías. Al imaginar formas de vida que han existido o podrían haber existido y su inevitable extinción, se involucra en un acto de resurrección que reactiva todo lo que se ha perdido. Al reimaginar los cuerpos fantasmales de figuras mitológicas que una vez alimentaron la imaginación humana, se intenta encarnar el duelo colectivo, dando vida a lo que persigue la conciencia colectiva para hacer las paces con ella.

En su práctica, la curiosidad de Bonafini radica en la pintura de fertilización cruzada, el tapiz, la escultura y las técnicas artesanales. Adopta los métodos y materiales tradicionalmente utilizados en otras industrias, extrapolándolos e interconectándolos: las alfombras domésticas industriales se manejan como piedra para crear tapices complejos con incrustaciones; la porcelana se tiñe y manipula, utilizando la técnica nerikomi japonesa para parecerse a los minerales, y se talla como herramientas prehistóricas. Se pinta corcho sardo y se graban formas. Juntos, el trabajo de Bonafini forma escenarios arremolinados que son fragmentados y de múltiples capas, optimistas y tiernos, al tiempo que abrazan la fuerza de la fragilidad y la vulnerabilidad. Actuando como esferas protegidas, los mundos que se crean pretenden ser receptáculos de una espiritualidad perdida, como aperturas trascendentales.

Bea Bonafini (n. 1990, Bonn, Alemania) vive y trabaja entre Londres y Barcelona. Recibió su maestría en el Royal College of Art de Londres en 2016. Se han realizado exposiciones individuales de su obra en el Museo di Roma en Trastevere, Roma (2022); Setareh, Berlín (2022); Bosse & Baum, Londres (2022); Nosbaum Reding, Luxemburgo (2022); LAAA, Ciudad de México (2022); Renata Fabbri, Milán (2021); Eduardo Secci, Florencia (2021); Operativa, Roma (2019); Chloe Salgado, París (2018); Lychee One, Londres (2018); y Zabludowicz Collection, Londres (2017). El trabajo de Bonafini ha sido presentado en numerosas exposiciones colectivas, incluyendo Palazzo Abatellis Museum, Palermo (2022); Fondazione per l'Arte, Roma (2022); Kristen Hjellegjerde, Londres (2022); The Artsy Vanguard Fourth Edition, Miami (2021); Fondazione Sandretto, Guarene (2020); The British School at Rome (2019, 2020); Palazzo Reale Milan, (2019); y The Italian Cultural Institute, Londres (2018). Las comisiones incluyen obras específicas del sitio para Palazzo Abatellis, Italia; Jonköping Council, Suecia; Meta HQ, Reino Unido. Residencia La Berlugane-Maleki, Francia; y Maison Estelle, Reino Unido.