El molino

Begoña Lafuente, (España, 1969) es una artista pictórica, gráfica y multimedia; actualmente desarrolla sus principales creaciones desde su estudio en el Mar del Norte, en los Países Bajos. Su trayectoria tiene sus raíces en el diseño gráfico desarrollado en Madrid a principios de los años 90, en un momento clave para esta disciplina, cuando alcanzó el rango de expresión artística dentro y fuera del ámbito de la imagen corporativa en España. Begoña entrelaza su aprendizaje clásico y artístico como licenciada en Bellas Artes con las últimas tendencias en representación en un constante trabajo de investigación y amplía su experiencia como diseñadora gráfica, directora de arte e ilustradora en diferentes empresas de identidad corporativa y publicidad. En 2009 se trasladó a los Países Bajos. Aquí Lafuente interactúa con artistas locales e internacionales de diferentes campos e integra en sus obras una nueva realidad que se mezcla en sus pinturas con tallas de la escuela española. Juega con diferentes técnicas como la pintura, el collage, el dibujo, la fotografía, los escaneos y los monogramas. Estudia al ser humano como símbolo de autoexpresión; y crea una tensión emocional y visual a través del uso de contrastes temáticos, de color, de formas biológicas versus geométricas, todas representaciones de una naturaleza siempre cambiante. Su portafolio también incorpora formas reconocibles de los grandes maestros de la historia del arte desde un punto de vista contemporáneo. Participa con frecuencia en ferias y exposiciones de arte locales e internacionales y su obra se encuentra en colecciones privadas de toda Europa y los Estados Unidos de América. DECLARACIÓN DEL ARTISTASoy un explorador de la esencia del ARTE, me pregunto por qué hay piezas atemporales y por qué otras caen en el olvido. El arte debe ser una conversación atemporal en la que no todo se diga, sino que se sugiera. Son los significados indescriptibles que enriquecen, desconciertan y despiertan el interés del espectador y conforman una pieza inolvidable. Trato de encontrar valor en esta conexión implícita contigo, el espectador, a través de cada obra de arte. En mis retratos, tus ojos a menudo te siguen mientras te preguntas qué estás contemplando realmente. La viveza de mi arte a menudo se refleja en la relación entre el tema y el título. Te animo a que mires más allá con referencias a los movimientos culturales artísticos. Me gusta mucho el proceso de creación, tomándome mi tiempo para refinar colores y formas: el movimiento y los contrastes se empujan entre sí para crear una tensión emocional y visual.