2020/064

Artista francés de renombre y cofundador del movimiento vanguardista francés Support-Surface, Claude Viallat adopta un enfoque poco convencional de la pintura. Ha dejado de lado la camilla y el lienzo, prefiriendo usar soportes más inusuales, como todo tipo de telas. En una carrera que abarca más de cuarenta años, no solo ha cuestionado algunos principios de su arte, sino que también continúa sorprendiendo a su audiencia a pesar de un aparente enfoque y repetición del mismo tema bajo la apariencia de una forma reducida y deliberadamente neutral que no pretende ser ni orgánica ni geométrica.

Una variedad asombrosa surge de esta repetición continua, que se debe en parte al uso infinitamente variado de textiles, incluidas sábanas viejas, manteles, sábanas de tiendas de campaña, velas, marquesinas, bolsas de yute y sombrillas. Antes de superponer la red de contornos asimétricos que constituyen su forma, Viallat a menudo aplica a la tela un fondo o capa de pintura uniforme. El suelo y la forma son socios iguales en el delicado y emocionante equilibrio resultante de los colores opulentos.

Muchas colecciones importantes de museos en Francia y en otros lugares son las orgullosas propietarias de obras de Claude Viallat, que también han aparecido en innumerables exposiciones internacionales. El artista fue honrado con una exposición individual en el Centro Pompidou, París, Francia, y en dos ocasiones representó a Francia en la Bienal de Venecia.

En el mundo de habla alemana, sin embargo, este extraordinario artista ha tenido muy pocas exposiciones individuales. Walter König Verlag publicó recientemente un catálogo completo que acompaña a una exposición que viaja a tres ubicaciones en Alemania. La Galerie Andres Thalmann se complace en dedicar esta exposición a Claude Viallat.