Pink Noise

Daniela Schweinsberg es una artista abstracta alemana cuyas pinturas líricas derivan su poder estridente de una mezcla de emoción cruda, color vibrante y capas de pinceladas enérgicas. 
Vive y trabaja en Frankfurt, Alemania. 

Trabajando en la tradición gestual y emocionalmente cargada de pintores como Cy Twombly, Joan Mitchell y Georges Mathieu, Daniela Schweinsberg amplía los legados del taquismo, la abstracción lírica y el expresionismo abstracto, creando pinturas poderosas y en capas que hablan en brutal armonía con la belleza caótica de la época. 
Utilizando una amplia gama de medios, incluidos aceites, acrílicos y pintura en aerosol, junto con materiales naturales como cenizas, yeso y arena, Schweinsberg construye sus composiciones lentamente a través de un proceso intuitivo de adición y borrado, guiado todo el tiempo por el tacto.

Schweinsberg lleva un cuaderno de bocetos, pero la inspiración para sus pinturas proviene principalmente de encuentros inesperados en su vida, como interacciones personales o reacciones que puede tener a un color o textura específicos en el entorno visual cotidiano. 
A partir de ahí, cada obra adquiere una vida visual propia, ya que la composición se convierte en una sinfonía visual improvisada: el ritmo y el tempo se expresan a través del gesto; las melodías fugaces toman forma en explosiones expresivas y caligráficas; las armonías se construyen a través de formas, líneas y texturas; y la estructura finalmente emerge a través de las relaciones en capas de los campos de color y las formas.

"Mis obras son obras abstractas de medios mixtos, a menudo de gran tamaño, con pinceladas fuertes y gestuales. Todos se crean de forma informal. Visualizan lo que he vivido o algo con lo que quería trabajar, un color, un determinado material. Soy un pintor abstracto porque no quiero representar las cosas como son, sino que quiero crear algo realmente único. La pintura en sí, su cambio, su expresión se convierte en el factor determinante en el proceso de pintura, por lo que la idea original también puede pasar a un segundo plano. El espectador debe sentir la energía, el dinamismo y la espontaneidad de mi proceso de pintura en la pintura terminada "