Ammonit

Nacido en Hamburgo en 1970, Gregor Törzs se dedicó a la fotografía de forma indirecta. Después de abandonar la escuela, se mudó a Los Ángeles a los veinte años y se formó como cineasta con el experto en efectos especiales ganador del Oscar, John Dykstra y Doug Smith, que más tarde trabajó como técnico de rayos y camarógrafo. Su carrera dio un giro interesante cuando cambió los roles detrás de la cámara para actuar al frente. Como actor, ha participado en varias producciones cinematográficas y televisivas, mientras continúa su trabajo como camarógrafo. Su estética cinematográfica es evidente en su posterior aventura en la fotografía artística. Törzs no es un hombre para esquivar los obstáculos que se cruzan en su camino. Para su serie "Ciel Lourd" (Heavy Sky) se sumergió literalmente en el transcurso de un año. Equipado con una cámara de sesenta años en una funda impermeable hecha a medida, Törzs pasó 250 horas bajo el agua para capturar las misteriosas bellezas en las profundidades del Mar Rojo. No solo eso: Impulsado por la visión de crear fotos surrealistas de ensueño, Törzs tomó pinturas mate chapadas en vidrio impresas con motivos con él en el océano como telón de fondo para fusionarse con el mundo submarino en maravillosas nuevas imágenes. Los visitantes de la exposición no deben sorprenderse si descubren misteriosas puertas o incluso aviones rodeados de bancos de peces delicadamente brillantes. Incluso cuando Törzs se abstiene de manipular imágenes y representa el mundo submarino tal como lo encuentra, el espectador todavía se inclina a dudar de si este es realmente el dominio de Neptuno en bruto. O, ¿la foto revela más bien un paisaje pintoresco coronado por un cielo denso y pesado, un ciel lourd? Mientras que Törzs, el soñador, aparece en primer plano en la serie "Ciel Lourd", "Boy on Safari" revela más de su talento creativo e inventivo. Al seleccionar hábilmente los detalles de sus fotografías y oscurecer intencionalmente el paisaje, lleva a los espectadores a creer que están en medio de la vida silvestre de plantas y animales. Solo más tarde, después de una mirada más cercana, se dan cuenta de que este no es el caso. El uso de la luz por parte de Törz es igualmente asombroso. En lugar de iluminar sus motivos con fuentes de luz artificial, se limita en "Boy on Safari", así como en "Ciel Lourd", a usar solo la luz real que está disponible. Su interacción con el parecer y el ser, su constante sondeo y prueba, así como la manipulación ocasional de la realidad visible, realzan el atractivo de sus fotos individuales y distintivas que evidencian las habilidades excepcionales que aporta a su arte elegido. - Zurich, 2009, Paulina Szczesniak