Pieza Única Firmada Fechada Título
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Año
2016
Medio
Dibujos
Referencia
b0a5ab3d
AÑO: 2016
EDICIÓN: ÚNICA
TÉCNICA: ACRÍLICO SOBRE PAPEL
Como artista multidisciplinar, Snow utiliza diferentes medios y soportes. Cada trabajo es el resultado de estudios preliminares dibujados con bolígrafo o lápiz y que a veces pueden ascender a 20 bocetos.
Snow ve su trabajo como un juego constante entre el orden y el caos, la lógica y la emoción. Combina formas lúdicas con colores brillantes, líneas gestuales orgánicas, formas geométricas y lineales.
El vacío y el silencio, por supuesto, fueron cruciales para la música de John Cage, que ha inspirado parte del trabajo reciente del artista.
En este trabajo sobre el papel, Snow ve que los motivos blancos de su trabajo son este vaciado, pura ligereza.
Ella quiere que su trabajo toque ligeramente en esta tierra, para no ser agobiada por su propia materialidad.
En cuanto a las formas coloridas, son múltiples en posibilidad, pueden ser palabras, notas musicales, forma arquitectónica, todo o incluso nada.
1964 Berkeley, United States
Jessica Snow es una artista abstracta estadounidense cuyas pinturas y dibujos se distinguen por una geometría colorida y lúdica. El deseo de hacer que cada nueva pintura sea mejor que la anterior inspira continuamente al artista a hacer una pintura que descanse ligeramente en el mundo, una superficie llena de luz metafórica, aire, color, elevación y libertad. Vive en San Francisco.
"Los colores y las formas de mi trabajo deberían hacer que esa persona se sienta más a gusto en este mundo. Si la pintura logra hacer eso, entonces he logrado algo realmente maravilloso ".
Educación
La artista obtuvo su licenciatura en Art Studio en la Universidad de California, Davis en 1988 y su maestría en Bellas Artes en Mills College, Oakland (CA) en 1996. Cuando llegó a UC Davis como estudiante de primer año, comenzó a tomar clases de arte además de otras clases de humanidades, y a partir de ese momento, siempre estaba haciendo arte. Además, se mudó a París para continuar sus estudios en teoría cinematográfica, pero terminó visitando museos de toda la ciudad todos los días. Aunque consideró una ruta más académica, se dio cuenta de que ser académica no era para ella, era fundamentalmente una artista. Más tarde asistió a la Escuela de Pintura y Escultura de Skowhegan durante un verano y luego fue a Mills para la escuela de posgrado. El artista actualmente imparte clases de pintura, dibujo e historia del arte en la Universidad de San Francisco.
Técnica
Como artista multidisciplinar, utiliza diferentes medios: al trabajar con papel, paneles o paredes, empleará acrílicos mientras pinta con óleo sobre lienzo o lino. También experimentó recientemente trabajando en Dibond, un panel de aluminio liviano donde combinará aceite y acrílico y, a veces, usará un bolígrafo negro de punta fina al dibujar en la superficie.
Cada trabajo es el resultado de estudios preliminares realizados con bolígrafo o lápiz y que a veces pueden ascender a 20 bocetos.
Estéticamente, quiere que la pintura parezca que “acaba de pasar” y pinta de tal manera que las pinceladas desaparecen y las capas se vuelven imperceptibles. Tiene una fuerte inclinación a crear algo que parezca instintivo y sin esfuerzo. Prefiere que su pintura sea lo más delgada posible mientras mantiene el color para que la luz de la superficie blanca sobre la que se asienta se difunda y mejore el color. Ella yuxtapone colores cuidadosamente usando la menor cantidad de pintura posible para obtener el efecto deseado, nada más y nada menos. La estructura, la forma, los colores y las formas son fundamentales en la práctica de Jessica: combina formas curvas, geométricas y lineales lúdicas con colores brillantes. Sin embargo, los colores no son arbitrarios en su trabajo, tienen peso visual, pesadez o ligereza, y después de hacer un dibujo preliminar, intenta que el color haga lo mismo visualmente que en el dibujo monocromático desde el que está trabajando.
Inspiración
"Veo mi arte como un juego continuo entre el orden y el caos o entre los sistemas que funcionan y los que se descomponen. Así parece que funciona mi mente…entre el orden y el caos, entre la lógica y la emoción”.
Ir a los museos de París, mientras vivía allí durante sus estudios, le ayudó mucho a comprender el lenguaje de la pintura, las particularidades de la sintaxis de cada artista. Pasó incontables horas frente a las pinturas de Cézanne, Manet, Matisse y van Gogh. Sus influencias en el arte visual incluyen a Sophie Taeuber-Arp, Sol Lewitt, Luciano Fontan y Ellsworth Kelly. En busca de fuentes de inspiración, la pintora viajó numerosas veces a Londres, Ámsterdam, Madrid, Berlín y Florencia, donde quedó fascinada por los frescos de San Marco de Fra Angelico. Ahora, viviendo en San Francisco, viaja con mayor frecuencia a Los Ángeles o Nueva York para ver arte.
El pintor de SF ha pasado años perfeccionando el arte de la pintura abstracta y creando piezas llamativas que se exhibieron en muchas exposiciones individuales en todo Estados Unidos.
Sus pinturas también han aparecido en varias exposiciones colectivas en todo el mundo, incluyendo Australia, los Países Bajos, Francia y Alemania.