Pieza Única Firmada Fechada Título
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Año
2014
Medio
Dibujos
Referencia
b019336e
TÉCNICA: GOUACHE EN PAPEL KHADI INDIO HECHO A MANO
Joanne Freeman usa cinta para enmascarar formas y emplear bordes duros, trabajando espontáneamente, colocando una forma y luego construyendo sobre ella.
Su uso del color singular acentúa la interacción del suelo, las relaciones de primer plano.
Freeman intenta fusionar gestos aleatorios y formas idiosincrásicas con un lenguaje abstracto controlado y reductivo.
Esta pieza es parte de una serie titulada "Covers", que rinde homenaje al estilo gráfico de las portadas de álbumes, portadas de libros de bolsillo y medios de comunicación que impregnaron la cultura popular de mediados de siglo.
Las opciones limitadas de la tecnología de impresión temprana se inclinaban por composiciones simples, directas e innovadoras que Freemans también busca.
1954 , United States
Joanne Freeman es una pintora abstracta estadounidense que crea pinturas y obras minimalistas y reduccionistas sobre papel, con formas abstractas de bordes duros y marcas gestuales audaces y vívidas. Vive y trabaja en la ciudad de Nueva York.
Educación
Freeman asistió a la Universidad de Wisconsin, donde obtuvo una licenciatura en Bellas Artes en 1976. Obtuvo su maestría en Studio Art de la Universidad de Nueva York en 1981. Ha enseñado pintura y dibujo en la Universidad de Nueva York y en The New School for Social Research, y ha trabajado como artista invitada y profesora en The New York Studio School y en el Massachusetts College of Art.
Técnica
El artista estadounidense pinta con gouache en Khadi, un papel indio hecho a mano a partir de algodón de fibra larga. Su obra se ejemplifica con colores vivos, formas geométricas, líneas de bordes duros y marcas curvas y gestuales pintadas sobre fondos blancos. Freeman presenta un lenguaje visual reductivo que hace referencia a símbolos y signos urbanos, patrones arquitectónicos y la interacción entre la sombra y la luz.
El proceso de Freeman implica encintar áreas para crear bordes duros y combinar esas áreas de control con la creación espontánea de marcas. La escala de sus obras y las marcas que crea están dictadas por la extensión de su alcance físico. Las imágenes resultantes expresan fisicalidad, emoción, limitación y aleatoriedad, combinadas con una estética precisa y minimalista.
Inspiración
Freeman está muy influenciado por las ideas de la Escuela Bauhaus, que enfatizaba la combinación de las ideas y técnicas del arte, la arquitectura y el diseño. Se esfuerza por presentar nuevas formas de una manera sencilla.
El artista también está influenciado por la estética del diseño gráfico moderno de mediados de siglo. El aspecto de borde duro de muchas de sus imágenes hace referencia a sombras bien definidas creadas por la luz solar en los edificios. Es una admiradora del trabajo de artistas reduccionistas como Ellsworth Kelly, Paul Feeley y Kenneth Noland.
Colecciones
Sus llamativas piezas están incluidas en numerosas colecciones corporativas, incluidas las de The Prudential, Readers Digest y el Museo de Arte de la Universidad de Maine, y colecciones privadas como las de Gail Stavitsky, la curadora de colecciones y exposiciones del Museo de Arte de Montclair, y Andy Summers, guitarrista de la banda The Police.
Exposiciones
Freeman ha expuesto sus increíbles pinturas extensamente en galerías y museos, en exposiciones individuales y colectivas, en todo Estados Unidos e internacionalmente. La exposición individual del artista titulada Pinturas y dibujos recientes se exhibió en Kathryn Markel Fine Arts, Nueva York, en febrero de 2016. Su arte ha sido revisado en ARTnews y The New York Observer.