Ain't She Sweet?

Este cuerpo de trabajo reflexiona seria y humorísticamente sobre los aspectos emocionales y físicos de la condición humana y sus retorcidas ironías. Las imágenes nacen de una fascinación por las características humanas más "innombrables" pero omnipresentes y lo absurdo de las expectativas de género de larga data. A través del lente de la lengua en la mejilla, examino la difícil situación de los humanos cotidianos que están en gran parte preocupados, avergonzados, decepcionados y agotados. Considero mis obras recientes como autorretratos introspectivos que tienen como objetivo arrojar luz sobre los incalculables monólogos internos con los que tan a menudo estamos preocupados. Mi práctica artística está impulsada por el amor por el acto físico de dibujar y el deseo de crear imágenes y objetos que proporcionen experiencias emocionales y sensoriales peculiares. La imaginería está alimentada por el humor y la espontaneidad y está llena de una inventiva y ambigüedad del sujeto que va desde la adolescencia descarada hasta el oscuro absurdo.

Mi trabajo ha estado influenciado durante mucho tiempo por una amplia gama de arte, música, televisión, películas, etc. que surgieron de la década de 1920 a la década de 1960, a pesar de haber nacido a finales de los 80. Crecí viendo dibujos animados de Fleishcer Studios, incluidos Betty Boop, Bimbo, Felix the Cat, Popeye y otros. También me inspiro en una variedad de artistas de blues y jazz de los años 20 a 40 como Lil’ Johnson y Cats and the Fiddle, que produjeron canciones con títulos como Hot Nuts y Sam, the Hot Dog Man. Estas influencias juegan un papel importante en mi trabajo, que ha sido descrito como evocador de "la era atómica y de los plásticos de mediados de siglo.(Michaela Mullin, Moberg Gallery.) A través de un uso serio, más que irónico, de la lengua vernácula, mi trabajo actúa como un unificador humorístico y enfatiza la importancia de la inclusión y la expresión personal en un mundo donde muchos se sienten sin voz. Poseo un vivo deseo de conectar con seres humanos de todo tipo, y una clara afinidad por lo absurdo y escatológico que se manifiesta como sátira autodirigida e invita al espectador a relacionarse. La imaginería está alimentada por el humor y la espontaneidad y está llena de una inventiva y ambigüedad del sujeto que va desde la adolescencia descarada hasta el oscuro absurdo. A través de mi trabajo, mi objetivo es crear experiencias sensoriales y emocionalmente peculiares que imiten la lente humorística a través de la cual miro la vida y subrayo el poder de la empatía.