Pieza Única Firmada Fechada Título
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Año
2011
Medio
Pinturas
Referencia
23d9cb74
TÉCNICA: ÓLEO Y ACRÍLICO SOBRE LIENZO
Las pinturas de Laura Newman combinan delineaciones geométricas del espacio, campos de color efímeros, líneas dinámicas y formas orgánicas, lo que resulta en imágenes atmosféricas que evocan paisajes representativos, pero siempre se abren a algo más, algo más allá.
En Viewing Platform, las bandas de color yuxtapuestas confirman la superficie de la pintura como un plano, mientras que la representación del marco de metal de la valla publicitaria se envuelve alrededor del lado de la camilla. Aquí, el artista está interesado en la oposición de la bidimensionalidad de la superficie pintada y la tridimensionalidad de la pintura como un objeto.
1956 Cleveland, Ohio, United States
Laura Newman es una artista abstracta estadounidense. Crea pinturas vívidas y dinámicas que se deleitan en un equilibrio armonioso entre pinceladas gestuales, arreglos espaciales geométricos de borde duro y composiciones arquitectónicas en capas. Nacido en Cleveland, Ohio, Newman actualmente vive y trabaja en Brooklyn, Nueva York.
Educación
Laura Newman obtuvo su BFA de la Cooper Union School of Art y también estudió en el California Institute of the Arts y en el Nova Scotia College of Art and Design Graduate Program. Ha recibido becas y premios de The John Simon Guggenheim Foundation, The American Academy in Rome, The New York Foundation for the Arts, Yaddo, The MacDowell Colony y The American Academy of Arts and Letters. Profesora asociada en el Departamento de Arte de Vassar College desde 1998, anteriormente trabajó en la facultad de The Yale University School of Art, Brown University, The Nova Scotia College of Art and Design, Pratt Institute y The Cooper Union School of Art.
Técnica
Newman pinta en un estudio lleno de luz en el barrio de Williamsburg de Brooklyn. Su práctica incluye lienzos a gran escala creados principalmente con óleos y acrílicos y obras más pequeñas sobre papel creadas con tinta, acuarelas y otros medios.
Sus técnicas incluyen tinción, vertido y una combinación de marcado gestual y meticuloso. Sobre su proceso, Newman ha dicho: "Mis pinturas a menudo toman cualidades específicas de lugares particulares como puntos de partida, pero trato de acercarme a la imagen sin ideas preconcebidas y descubrir formas a través de la improvisación".
Sus pinturas acabadas combinan delineaciones geométricas del espacio, campos de color efímeros, líneas dinámicas y formas orgánicas, dando como resultado imágenes atmosféricas evocadoras de paisajes representativos, pero siempre abriéndose a algo más, algo más allá.
Las pinturas de Newman pueden parecer que se hacen rápidamente porque valora la sensación de frescura; pero en realidad tardan mucho tiempo en completarse. La artista comienza dejando rudimentos de una idea visual, reelabora el cuadro una y otra vez hasta conseguir una imagen que reconoce pero que al mismo tiempo la sorprende.
Inspiración
Newman a menudo encuentra inspiración en la vista desde la ventana de su estudio, que mira hacia una gran franja de cielo sobre la ciudad. La inmensidad del aire libre se yuxtapone con la mezcla de construcción y deconstrucción que ocupa el paisaje urbano. Su trabajo a menudo explora esa interacción entre el confinamiento de los entornos construidos y la libertad de los espacios abiertos. Los elementos de los marcos de las ventanas a veces habitan en sus pinturas, creando una sensación de distancia entre los planos espaciales. Newman está interesado en la interacción entre la representación y la abstracción. Se esfuerza por un lenguaje de formas, líneas, colores y relaciones espaciales que se pueda leer tanto formal como abstractamente o interpretar de manera más amplia como entornos ficticios e ilusorios.
Declaración del artista
"Un cuadro cobra vida para mí cuando puedo sentir el espacio en él. En mis pinturas recientes, las pinceladas se adhieren a estructuras que sirven como contenedores para el espacio y pliegan una variedad de enfoques para formar, entre ellos formas geométricas de bordes duros, trazos de tinta cepillados secos gestuales sueltos y referencias arquitectónicas. Pintar para mí se trata de descubrir una imagen. A través del proceso de trabajar y reelaborar, estratificar y pintar, intento localizar un lugar específico pero innombrable con sus propias reglas de gravedad y ritmo, que me sorprende pero reconozco ".
Cita relevante
Sharon Butler, fundadora del proyecto Two Coats of Paint, escribió lo siguiente sobre Laura Newman en 2012:
"El color de Laura Newman siempre ha sido dulce pero quebradizo...las formas de color aparentemente casuales pulsan, crujen y flotan, como las palomas que mira fuera de su estudio de Williamsburg...[Las pinturas de Newman] al principio deleitan, luego confunden deliberadamente nuestras expectativas, dejándonos resolver el punto de vista, las formas enigmáticas y los indicios de narrativa por nuestra cuenta. Estas pinturas son un suave recordatorio de que las cosas no siempre son lo que parecen ".
Colecciones
Las obras de Laura Newman se encuentran en las colecciones permanentes de múltiples instituciones, incluidas las de Chase Manhattan Bank, IBM Corporation, Prudential Insurance Company y la Universidad de Arizona.
Exposiciones
Laura Newman ha expuesto en múltiples exposiciones individuales en Nueva York, así como en exposiciones colectivas en galerías y museos a lo largo de la costa este de EE. UU. y en Canadá. Su trabajo se ha escrito extensamente, incluso en Artforum, The New York Times y Brooklyn Rail.