Banano 2

Leopoldo Innocenti nació en Florencia en 1994 y obtuvo su diploma en la Accademia di Belle Arti de Florencia en artes pictóricas.

Involucrado en la investigación y realización continua de obras gráfico-pictóricas, Innocenti utiliza el dibujo como elemento expresivo principal, que se origina a partir de obras gráficas en cuadernos que luego se transforman en realizaciones pictóricas, conservando principalmente el trazo negro y manteniendo el papel como soporte principal. Esto se convierte en el elemento primario de la investigación expresiva, donde capas o piezas desgarradas y posteriormente pegadas participan en el fenómeno de creación-destrucción y recomposición de la obra.

“Mi interés por los fenómenos de la generación orgánica natural me ha llevado a utilizar a menudo el papel como medio privilegiado para mi trabajo.  De hecho, conserva un principio vital que es despertado por el elemento agua en el que se disuelve el pigmento coloreado. Así, se produce una interacción activa entre los dos materiales, donde el agua despierta el elemento vital del papel, que se expresa en la tensión y relajación de sus fibras al mojarse. La estratificación también se deriva de la observación de fenómenos naturales, que se realiza pegando trozos de papel sobre la superficie de la obra, o trabajando para obtener transparencias que permitan vislumbrar las capas subyacentes de pintura. Además de la estratificación aditiva, también hay fenómenos destructivos, donde la superficie de la pintura se desgasta con papel de lija, amoladoras circulares o interviniendo en la composición del color cambiando la cantidad y calidad del aglutinante para que se desprenda más fácilmente del soporte ".

Las pinturas comienzan con la colección y el desarrollo de fuentes diversas y diversas, entre las cuales existe un vínculo intuitivo. La pintura se convierte en el lugar y testimonio de su camino de desarrollo; un ecosistema que ve su germinación, crecimiento, atracción y repulsión físicamente obtenida a través de la aplicación de los procesos descritos anteriormente hasta que se logra el trabajo final.

Similar a lo que sucede con los fenómenos naturales, en los que se dejan de lado todos los intentos de apropiación mental, se introduce en la dimensión de la pintura como un "evento". En él, solo se permite el disfrute visual y la participación total con la naturaleza que le da al observador una nueva perspectiva separada del mundo.