Nací y crecí en Novosibirsk (Siberia, Rusia) y dos veces en mi vida me he mudado a otro país y otra cultura lejos de mi familia. El trauma de los inmigrantes, la pérdida de conexiones, las fronteras cerradas, la desaparición de los recuerdos de la patria, el trauma del apego en un contexto de reubicación: mis antecedentes definitivamente juegan un papel en mi práctica.
He elegido el bordado como mi herramienta artística dominante porque es expresivo, gráfico y rítmico y me permite resaltar la textura de la obra de arte, hacerla voluminosa y, al mismo tiempo, táctil y me permite intentar formar y exponer los "recuerdos" metafóricos en mi trabajo, para manifestar la esencia de la memoria e incluir un componente emocional en ella. Para mí es una práctica seria que me permite conectar con mi trabajo en múltiples niveles. Uno de los materiales que utilizo constantemente es un hilo, que me ayuda a “conectar el tiempo” en mi trabajo: pasado y presente y resaltar la importancia de las conexiones sociales para nuestra existencia.
Los objetos que creo a través del bordado y la tela a menudo toman la forma de un paisaje imaginario, reflejado en un agua. Son una metáfora de nuestros recuerdos parcialmente borrados, reflejados en nuestra concisión distorsionada con el tiempo con detalles faltantes. Donde las creencias inventadas por nuestras experiencias pasadas llenan los espacios en blanco y mezclan los recuerdos con ilusiones. Me refiero a mis obras como "Horizontes", donde la línea del horizonte a menudo está bordada, equilibrando y dando forma a la conexión entre la ilusión y la realidad, entre el pasado y el presente. La palabra "horizonte" se usa a menudo como una metáfora del futuro, de algo que tenemos por delante. Mis Horizontes son los horizontes del pasado, a menudo pasados por alto, aquellos que dejamos atrás, invisibles e invisibles, pero también aquellos que están dando forma a nuestro presente y futuro.
