Pieza Única
Dimensiones
Año
2019
Medio
Pinturas
Referencia
eaa728ca
Técnica mixta sobre lienzo.
Fattovich llama a su estilo Abstract Punk.
Sus composiciones evolucionan de acuerdo con un proceso subliminal en el que responde visceralmente a los colores, capas, líneas y formas, persuadiendo a cada composición hasta que se le revela como terminada.
Fattovich está motivado por una profunda necesidad interna de expresar energía y espontaneidad.
Las imágenes en su trabajo son un reflejo de lo que él llama "entornos surrealistas destruidos".
El óxido y la chusma del decadente entorno urbano, tanto en su ciudad natal de Milán como en su hogar adoptivo en Florida, encuentran su camino en sus composiciones. Fragmentos del mundo moderno parecen aparecer y luego desaparecer en la obra.
1977 , Italy
Tommaso Fattovich es un pintor abstracto italiano que despliega la estrategia surrealista del automatismo para crear obras crudas, en capas y emotivas que transmiten sentimientos de desolación y decadencia.
Vive y trabaja en Delray Beach, Florida.
Fattovich describe su infancia en Milán, Italia, como su primera educación en las artes. Autodidacta como pintor, obtuvo una Licenciatura en Artes en Comunicación y una Maestría en Ciencias en Negocios Internacionales de la Florida Atlantic University en Boca Ratón.
Fattovich llama a su estilo Abstract Punk. Rechaza deliberadamente las técnicas tradicionales en lugar de las estrategias de arte brutal.
Pintando con una mezcla de acrílicos y otros medios sobre lienzos a gran escala, utiliza sus manos y otras herramientas, como paletas de yeso y tenedores, añadiendo texturas y dimensiones ásperas a sus superficies. "Uso todo lo que puedo usar para hacer esa marca", dice. "Ni siquiera es una pincelada".
Sus composiciones evolucionan de acuerdo con un proceso subliminal en el que responde visceralmente a los colores, capas, líneas y formas, persuadiendo a cada composición hasta que se le revela como terminada.
Esta, dice, es la parte más gratificante del proceso artístico: descubrir el momento en que la obra se ha convertido en "lo que estaba destinado a ser" y luego conectarse con un espectador que responde a la obra.
Fattovich está motivado por una profunda necesidad interna de expresar energía y espontaneidad.
Las imágenes en su trabajo son un reflejo de lo que él llama "entornos surrealistas destruidos".
El óxido y la chusma del decadente entorno urbano, tanto en su ciudad natal de Milán como en su hogar adoptivo en Florida, encuentran su camino en sus composiciones. Fragmentos del mundo moderno parecen aparecer y luego desaparecer en la obra.
La clave de su inspiración, dice, es la búsqueda de una respuesta sensorial a la vida, que dará como resultado una conexión emocional que el espectador puede "redefinir continuamente".