Daniel Spoerri

Scultore e performer, uno dei più importanti fondatori del movimento Nouveau Réalisme (Nuovo Realismo), Daniel Spoerri ha analizzato, in tutta la sua ricerca, i temi alchemici, fondendo la sua complessa formazione di artista, attore, ballerino, chef, in uno sforzo esplosivo e ricco di unificare la storia e la memoria dell'umanità di tutti gli spazi e le epoche.Nel 1942, dopo la morte del padre, si trasferisce in Svizzera con la famiglia, patria della madre. Prende il cognome della madre e gli viene concessa la cittadinanza svizzera.

Nel 1959 con Jean Tinguely realizza Autotheatre, dove “il pubblico diventa attore e pubblico”, a Hessenhuis di Anversa. Decide di stabilirsi a Parigi per pianificare l'edizione MAT (Multiplication d'Art Transformable) con il forte desiderio di liberare il prodotto artistico dalla sua natura unica attraverso la riproduzione di massa in multipli in modo che il maggior numero possibile di persone possa godere del lavoro artistico e del processo creativo sottostante. Diversi artisti si uniscono a MAT, come Agam, Albers, Arp, Bury, Christo, Duchamp, Gerstner, Man Ray, Rainer, Roth, Saint-Phalle, Soto, Tinguely, Vasarely e altri. Nello stesso anno realizza i suoi primi Tableaux-Pièges (Trap Pictures). Rappresentativo di questa ricerca è l'opera Aktion Restaurant, 9 maggio 1972. Nel 1960 Tinguely presenta Spoerri a Yves Klein; firma la dichiarazione costitutiva del Nouveau Réalisme (movimento del Nuovo Realismo) e partecipa a tutte le manifestazioni del gruppo. Trap Pictures sono esposti per la prima volta al Festival d'Art d'Avant-garde, Porte de Versailles, Parigi. Nel 1963 la mostra 723 utensili da cucina si svolge presso la Galleria J, che si trasforma in un ristorante la sera: Aux fourneaux le chef Spoerri Daniel. Les critiques d'art assurancent le service. Ogni cena è accompagnata da "menù-pièges" costituiti da resti lasciati dai commensali. Per il resto dell'anno avviare i contatti con Fluxus. Nel 1970 espone oggetti realizzati in pasta, presso la Galleria Al Vecchio Pastificio, Cavigliano, Svizzera. Una lunga serie di mostre personali di Lindner, Beuys, Ben Vautier, Niki de Saint-Phalle, Arman (accumuli di salsicce, gamberetti, cotti in gelatina), César (compressione di bonbon ricoperti di cioccolato) e Claude & Francois Lalanne presentano Le diner cannibale.

Le opere sono realizzate da artisti in materiali selezionati personalmente e una volta che sono state divorate, viene rilasciato un certificato firmato per dimostrare che ogni opera d'arte esisteva davvero. A Milano, nel decimo anniversario del Nouveau Réalisme, Spoerri prepara L'Ultima Cena, Banchetto Funerario del Nouveau Réalisme e, su Raymond Hains

richiesta, una Torte de Milan, Entremets de la Palissade, decorata con mille candele e tagliata da ospite Professor Caramel. Un anno dopo ad Amsterdam Spoerri realizza una serie di 13 immagini, dove le scarpe per bambini vengono catturate nelle trappole per topi. Questa serie è intitolata Les Dangers de la Moltiplication. Nel 1983 l'artista organizza presso il Centre Culturel du Montcel, Jouy-en-Josas, il Déjeuner sousl'Herbe: la pièce Tableau di 40 metri di lunghezza di un banchetto è posta sotto terra. A Mirabellengertens di Salisburgo, con l'aiuto degli studenti dell'Internationale Sommerakademie, crea un percorso labirintico-intestinale dove i visitatori entrano a far parte del cibo che viene masticato e infine scaricato. Un anno dopo, sempre sostenuto dagli studenti, organizza un percorso gustativo attraverso gli atelier di Monaco. A Roma realizza la serie in bronzo nota come Guerrieri della Notte. Interessante l'opera Untitled, datata 1977, dove l'artista fonde il tessuto povero e usato con l'oro.

Nel 1990 il Centre Georges Pompidou organizza la più grande retrospettiva della sua produzione, che viene poi esposta anche in Austria, Germania e Svizzera.