Peter Davies

Peter Davies è un noto autore, critico d'arte e artista. È necrologio per l'Independent e collaboratore di numerose riviste e cataloghi di mostre. I libri precedenti includono A Northern School Revisited (2015), Art in Poole and Dorset (1987), Arthur Ballard (1996), Michael Kenny Sculpture (1997), The Sculpture of John Milne (2000), After Trewyn (2001) e Marjorie Parr (2008). È membro della Bath Society of Artists e Poole Printmakers e le sue stampe linocut sono presenti in diverse collezioni permanenti di gallerie d'arte pubbliche.

Le connessioni di Peter con Stoke sono iniziate con un corso alla Keele University negli anni '70 mentre negli anni più recenti ha incluso la scuola di pittori di Stoke nel suo tomo The Northern School, una bibbia per collezionisti e galleristi della scena artistica settentrionale. Partecipando all'apertura della mostra Lowry and Berry Observers of Urban Life al Potteries Museum and Art Gallery nel 2015, Barewall si è fatto un grande amico che da allora si è interessato all'arte delle ceramiche.

Peter sta attualmente scrivendo una monografia su Arthur Berry che sarà pubblicata alla fine del 2021, siamo lieti di includere i suoi libri e le sue opere d'arte in galleria.

Peter Davies è apparso nell'edizione della primavera 2021 della principale rivista d'arte Print Making Today. Segue My Printing Day di Peter Davies:

"Originariamente ispirato dal leggendario tipografo John Liddell (1924-2005), la mia pratica di stampa è fiorita da quando sono entrato a far parte di Poole Printmakers. L'officina si trova vicino a Poole Quay e all'ambiente costiero circostante che mi ha commosso a lungo. Mentre le incursioni nella litografia sotto Michael Gill e Steve Clarkson presso Bat Print Studio e la serigrafia presso The Print Block e Artizan Editions mi hanno visto impegnato in altri processi, la mia preferenza per la riduzione della linocut a colori rimane. Sono attratto dalla sua logica inesorabile, dagli enigmi del puzzle e dalle discipline imposte.

I paesaggi ricorrenti (in particolare Poole, St Ives e Guernsey) includono spesso elementi in primo piano che forniscono geometria piatta e struttura compositiva come lamina per compensare il disegno en plein air di motivi naturalistici. Li rintraccio su linoleum pronto per lunghe sessioni di stampa sulla fidata pressa Albion di Poole. Poiché la riduzione del "suicidio" è una vera e propria fune tesa, le esplosioni concentrate di lavoro sono le opzioni preferite e richiedono lunghi turni di lavoro. Le sessioni si estendono abitualmente dal tardo pomeriggio alle prime ore del mattino, un arco di tempo ininterrotto quando si è su un rullo in più di un modo. Tuttavia mi piace il cameratismo e la condivisione di segreti commerciali durante le sessioni diurne.

La Poole Albion è una vecchia amica, una pesante macchina di ferro da blandire e accarezzare per produrre improvvisazioni o effetti collaterali creativi. Ad esempio, gli esperimenti nell'impacchettare il letto di lettere o nello spremere due impronte da un singolo inchiostro a base di olio su raso Somerset assorbente da 300 g creano variazioni di effetto espressivo dalla granulosità atmosferica e distanziata alla saturazione vivida ad alta messa a fuoco. Allo stesso modo, gli effetti strutturali fortuiti, propri della topografia, derivano dal modo pericoloso di lavorare da bagnato a bagnato. I modelli secondari subliminali e non intenzionali sono registrati sull'immagine finale, un momento eureka rivelatore quando vengono staccati dalla piastra inchiostrata.

Il colore a blocchi, così come la linea o la trama dell'intaglio, forma la struttura. Può anche registrare l'umore e il dinamismo espressivo. Il mio colore è essenzialmente tonale e miscelato a mano. I numeri delle edizioni sono una funzione della popolarità prevista o del potenziale commerciale dei soggetti scelti. La scala va dall'illustrazione del libro (6 x 4") alle dimensioni standard pittoriche A3. L'utilizzo di risme di nastro adesivo in un processo laborioso mitiga le superfici eccessivamente inchiostrate.

Pegging up impressioni bagnate ad asciugare, rompe il ritmo senza soluzione di continuità di taglio - inchiostro - tagliato in sequenze sempre minori. Permette anche di intercedere con pazienza e coerenza. Trovo che il lavoro su ordinazione o i diktat della galleria compromettano l'integrità artistica, sebbene mostre collettive come l'Albero Sacro della Cattedrale di Norwich (2022) o la Touring Island Fortress (2021) forniscano obiettivi pianificati benvenuti per la ricerca dell'anima plastica e psicologica dei miei beati giorni di stampa ".