Prism (Purple-Copper Orange)

Bernadette Jiyong Frank è un'artista astratta di origine coreana, con sede in California, la cui pratica artistica integra il concetto di "Ma" e invita gli spettatori a immergersi nei sottili intervalli intermedi all'interno di spazi infiniti di significati diversi.

Dal 1984 al 1987, Bernadette Jiyong Frank ha studiato all'Otis Art Institute of Parsons School of Design di Los Angeles, ca. Nel 1988, ha anche partecipato a un programma di formazione continua presso l'Art Center College of Design di Pasadena, in California.

Bernadette Jiyong Frank utilizza più strati di vernice traslucida nelle sue opere d'arte. Ogni strato viene applicato lentamente e deliberatamente, lasciando che la vernice si asciughi prima di applicare lo strato successivo. Questo processo crea profondità e ricchezza nel pezzo finale.  Il tempo gioca un ruolo significativo nel processo artistico di Bernadette. Aderendo alla pratica di applicare un solo strato al giorno, sottolinea l'importanza della pazienza e della riflessione. Questo approccio riconosce lo scorrere del tempo come parte integrante del percorso creativo. L'atto di applicare ogni strato di vernice è considerato un processo meditativo per Bernadette. Ciò suggerisce che si avvicina al suo lavoro con un senso di consapevolezza e introspezione, incanalando la sua attenzione in ogni pennellata. La qualità meditativa della sua tecnica di applicazione contribuisce probabilmente alla natura contemplativa delle sue opere d'arte. Bernadette vede l'applicazione di ogni strato come un atto di creazione di spazio all'interno dell'opera d'arte. Man mano che gli strati si accumulano nel tempo, contribuiscono alla dimensionalità complessiva del pezzo. Questa tecnica consente allo spettatore di interagire con l'opera d'arte su più livelli, sia visivamente che concettualmente.

Incorporando questi elementi nel suo processo, Bernadette Jiyong Frank infonde nei suoi dipinti un senso di tempo, pazienza e contemplazione. Questo approccio non riguarda solo gli aspetti visivi delle sue opere, ma aggiunge anche profondità e significato concettuale alle composizioni finali.

Bernadette è interessata a sviluppare un'esperienza sensoriale attraverso la fisicità e l'espressione visiva del suo lavoro che consente allo spettatore di entrare in un'immaginazione di intervalli nel tempo. Lì, troveranno un significato tra gli spazi intermedi in questo mondo transitorio — il vuoto che esiste nel tempo e nello spazio come luogo di contemplazione, ringiovanimento e cambiamento.

Integrando il concetto di "Ma" nella sua pratica artistica, Bernadette Jiyong Frank invita gli spettatori ad abbracciare il significato del silenzio, del vuoto e degli intervalli tra gli eventi. Il suo lavoro crea uno spazio per la contemplazione ed evidenzia la presenza significativa che esiste all'interno del vuoto.

Esplorare il concetto di Ma nel suo lavoro porta a una comprensione più profonda della relazione tra tempo, spazio e significato. Riconoscendo ed enfatizzando gli intervalli, le lacune o i vuoti, attira l'attenzione sull'interconnessione