Cayenne Pepper

Emmanuel Adiamah è nato in Ghana. Ha studiato al College of Art, seguito da una laurea presso l'Università della Scienza e della Tecnologia. Più tardi, ha conseguito un diploma post-laurea e un master in educazione artistica, e ha iniziato a insegnare. Anche se ora non insegna attivamente, organizza regolarmente conferenze e laboratori artistici per studenti dalle scuole superiori al terziario a livello universitario o universitario. Nei suoi quadri utilizza materiali diversi, come la sabbia, la carta e la corteccia degli alberi. Ha un debole per l'uso di sostanze estranee o oggetti trovati con pigmenti. Secondo Adiamah, ogni oggetto è un candidato per un'opera d'arte, perché tali materiali buoni a nulla possono essere elevati al piano del godimento estetico. Ha un ampio repertorio di materiali per eccitare il suo senso di creatività, come materiali che aderiscono alla superficie di qualsiasi supporto utilizzi. Il collage di Adiamah si è evoluto in un livello altamente sofisticato in cui da certe distanze un osservatore trova difficile distinguere il materiale non verniciato dal pigmento. Questa dualità di interazione tra questi elementi gioca brutti scherzi con la retina umana. A causa di ciò, a volte un osservatore è costretto a toccare la superficie dell'opera d'arte per riorientare ciò che vede come contenuto. Di solito, Adiamah cattura elementi essenziali del Ghana locale. La sua attenzione si concentra sugli individui le cui vibrazioni collettive rendono gli hub e i centri commerciali locali le potenze culturali per cui sono diventati famosi. Offre allo spettatore una visione affascinante della cultura del mercato ghanese non adulterata attraverso il suo intero regno di notevole genio e immagini accattivanti. Famoso per l'intricato dettaglio, le espressioni appassionate e le esperienze coinvolgenti impiegate nella sua arte, le opere di Adiamah forniscono una valutazione introspettiva della tipica vita di mercato. Dalle vivide rappresentazioni del predicatore solitario che canta al microfono, al "kaya ye" che vaga pigramente con il suo bacino vuoto, i suoi pezzi sono un memoriale onnicomprensivo della vita sotto il baldacchino di ombrelli laceri e bancarelle di legno scricchiolanti. Le immagini più desiderate di Adiamah sono i rendering delle donne che dominano la popolazione del mercato. Attraverso le sue biografie visive, rende omaggio a loro per la loro fatica, lotta e sacrificio. Dipinge il quadro di loro seduti accanto alle loro instabili bancarelle di casse riciclate e secchi di plastica, sistemando e riorganizzando le loro merci nel tentativo di esibire le più fresche e attraenti. La sua inclusione dei cappelli da sole in rafia e dei copricapi allentati va oltre per descrivere la loro lotta per eludere il sole che splende implacabile sui loro prodotti freschi che si appassiscono rapidamente. Dalle opere di Adiamah, è facile apprezzare la robustezza, la diligenza e la forza delle donne del mercato. Il locale è altamente saturo di tale cultura e vitalità che in molti luoghi i mercati sono diventati siti elencati di importanza storica e architettonica e sono spesso destinazioni turistiche popolari. Tuttavia, agli occhi dei sudditi di Adiamah, il mercato rimane un paradiso, una comunità in cui si formano le sorellanze, si crescono le famiglie e dove la vita continua.