Pezzo unico
Dimensione
Anno
2017
Medium
Dipinti
Riferimento
5fecd804
Tecnica mista su tela
Usando il formato de L'Ultima Cena di Leonardo da Vinci, Torres trasforma il soggetto e crea la propria narrazione. Torres presenta una nuova prospettiva che espande la visione del conosciuto a ciò che può essere. Stendere la figura centrale sacrificale scorticata rappresenta l'ultimo pasto. Il suo cadavere lacerato copre il tavolo di sangue e carneficina rimanendo volatile con sangue schizzante e carne che si disperde per tutta la scena. La figura centrale che si erge sopra nella posizione tradizionale di Cristo è ora la figura iconica di Torres, il "gatto accigliato". Il brindisi viene fatto e la cerimonia è in piena forza mentre la bottiglia viene sollevata mentre la carne e il sangue macchiano le bocche di tutti. Mentre lo spettatore esamina le “viscere del dipinto”, una scena grottesca, si trova uno spazio inventivo in cui il dramma della pittura rivela la narrazione fantasmagorica che ne consegue. La superficie splendidamente dipinta ci attira nelle profondità turbolente. Confrontando il soggetto e la sua interpretazione con l'atto della pittura, possiamo vedere un parallelo nella radicalità e nell'anarchia. Sì, anche Cristo era un ribelle per il suo tempo.
1983 , Puerto Rico
Jonathan Torres è nato a San Juan, Porto Rico nel 1983, ha ricevuto il suo BFA nel 2009 dalla Escuela de Artes Plásticas, San Juan, e il suo MFA dal Brooklyn College nel 2012 sotto la guida di Vito Acconci. Attualmente Torres è residente presso lo Sharpe-Walentas Studio Program (NY, 2022 -23). Nominato dalla Joan Mitchell Foundation, Torres è stato selezionato per la Biennale Mercosul (Brasile 2016), ha vinto il Charles G. Shaw Award (NY, 2012) e l'Arcos Dorados Award (Argentina, 2011). Torres espone in mostre personali e collettive tra New York e Porto Rico da oltre dieci anni. Il suo lavoro è stato presentato in Flash Art, Beautiful/Decay, e Art Observed, tra le altre pubblicazioni. Torres vive e lavora a Brooklyn, New York e le sue opere appartengono a importanti collezioni come il Museum of Fine Art, Boston e il Museo Contemporáneo de Puerto Rico.
Indirizzo
New York,
Park Place Gallery prende il nome dalla strada di origine a Brooklyn, New York, ma è anche un cenno all'originale SoHo Park Place Gallery degli anni’60. Quella mecca creativa per artisti allora meno noti fu formativa per le carriere di molti grandi di New York tra cui Mark di Suvero, Sol LeWitt, Eva Hesse, Brice Marden, Carl Andre, Al Held, Philip Glass ...