Bird & Cage

Le influenze che ricordano i vecchi maestri del XVII secolo sono ricorrenti nel lavoro dell'artista, ma allo stesso tempo la sua interpretazione personale è completamente contemporanea. Thijs gioca con lei
soggetti portandoli in vita inaspettatamente, o al contrario congelandoli nel tempo e nello spazio. Gli oggetti diventano personaggi, si allontanano dalla loro destinazione quotidiana, assumendo una personalità completamente nuova. Questo offre creazioni intriganti, dove tranquillità, movimento e a volte anche umorismo si incontrano. Nelle opere di Marie Cecile Thijs l'insolito è usuale. È specializzata in fotografia di scena e ha creato serie come White Collar, Food Portraits, Amazones, Horses, Flowers, Birds & Vases, Majestic e Human Angels. Ha anche realizzato molti ritratti di scrittori, cuochi, politici, designer e artisti.

I suoi Food Portraits, nature morte contemporanee con un forte elemento surreale, sono stati pubblicati per la prima volta su Financieele Dagblad nel 2012 con grande successo. Da allora questa serie innovativa è stata inclusa in più mostre museali. Per questa serie Marie Cecile Thijs affronta l'argomento senza presupposti esistenti, creando connessioni inaspettate e meravigliose. Attraverso la sua meticolosa esecuzione, i meravigliosi oggetti volanti spesso raffigurati in questa serie appaiono assolutamente realistici e banali allo spettatore.

Marie Cecile Thijs lavora principalmente in serie. Queste continuano ad espandersi man mano che vengono create nuove opere e la sua serie non viene quindi mai ufficialmente conclusa. Serie importanti come White Collar e i già citati Food Portraits presentano uno spaccato della finezza compositiva dell'artista. In combinazione con il contrasto nell'uso della luce e del buio nel suo lavoro, il risultato è un immaginario surrealista.

Nelle scene più recenti Green Scenes l'artista ha creato un mondo futuristico in cui si sono verificate mutazioni tra piante, animali e tecnica, risultando in una simbiosi organica. Marie Cecile Thijs ci mostra nature morte fantastiche dalla sua realtà immaginata, una fusione tra elementi astratti e figurativi.

Altre serie, come Cavalli e Amazzoni, in cui Thijs è anche un'indicazione della profonda intuizione dell'artista nei suoi soggetti. I ritratti intimi ma diretti di animali e persone allo stesso modo mettono lo spettatore di fronte a un senso di familiarità e comfort. D'altra parte, l'immediatezza di questi ritratti stilizzati crea anche un senso di disagio e astrazione. Le opere sono quindi sia minimaliste che vigorose. Questa dualità tra vecchio e nuovo, luce e buio, intimità e distanza è la chiave del lavoro di Marie Cecile Thijs.

Diverse serie di Marie Cecile Thijs sono state pubblicate su diversi media, in particolare Het Financieele Dagblad (FD Persoonlijk) e il quotidiano francese Le Monde. Il suo lavoro è stato incluso nelle collezioni del Rijksmuseum di Amsterdam, del Museum of Photographic Arts di San Diego (MOPA), del National Museum of History and Art di Lussemburgo (Mnha), del Virginia Museum of Fine Arts di Richmond (VMFA) e di molte collezioni d'arte pubbliche e private. Ha pubblicato diversi libri, tra cui Characters (2013) e Food Portraits (2015).

Marie Cecile Thijs ha avuto la sua prima retrospettiva nel Museum aan het Vrijthof Maastricht nel 2015. Nel 2016 partecipa alla mostra Dutch Identity in Museum De Fundatie Zwolle and BAL! al Soestdijk Palace. Nel novembre 2016 è iniziata la sua mostra personale di 3 mesi presso 10 Corso Como Shanghai, Cina, in collaborazione con il Consolato dei Paesi Bassi a Shanghai. Nel 2017 le sue opere della serie Majestic e White Collar sono state esposte a Kunsthal Rotterdam (mostra Cat Love, Nine lives in the arts). Tra la fine del 2018 e l'inizio del 2019 la sua mostra personale "Between Heaven & Earth" è stata esposta al Museo Jan Cunen, Oss, Paesi Bassi. Per SmithDavidson Gallery ha partecipato a numerose mostre collettive e fiere d'arte, tra cui TEFAF Maastricht, Zona Maco Mexico City e Art Miami. Le sue mostre personali includono Argentum (2016) e SOLO (2019-2020).