TRACES

« Alla fine del 1979, allora assistente alla regia per il cinema, Michel Monteaux lascia la Francia e inizia la carriera di fotografo professionista a Los Angeles. Otto anni dopo, si trasferisce nel Nuovo Messico, nell'Alto Deserto a Santa Fe. Se continua la sua vita morta in studio, estende il suo lavoro al ritratto e al reportage. Durante questi 6 anni che vive vicino ai nativi americani, abbracciando la loro cultura. Si impegna in una lotta contro la loro situazione precaria e guida anche – insieme ad altri cittadini ma anche personalità come Robert Redford – una lotta contro il sito WIPP, il gigantesco progetto di discarica di scorie nucleari nel sud del New Mexico. A metà degli anni Novanta ritorna in Francia e lavora per le istituzioni culturali (Liberazione, Marie-Claire, La Vie, Le Monde, Géo…).
Persegue anche un corpo personale di lavoro che mette in discussione il nostro posto nell'ambiente e il nostro rapporto con diverse forme di realtà

Fu « sul lavoro » che scoprì il disegno. Incoraggiato dallo sguardo positivo del suo entourage e dei suoi amici artisti, arriva a condividere il suo lavoro più ampiamente. Nel 2017, non solo mostrerà fotografie ma anche disegni e inchiostri
Michel Monteaux cerca instancabilmente di condividere ciò che prova per gli sconvolgimenti del mondo geopolitico, di una società lanciata oggi in una corsa frenetica quando il nostro ambiente ci dice di rallentare e pensare al mondo che vogliamo trasformare… È ovvio che chiunque sia interessato al suo lavoro se ne accorgerà. Non è solo guidato dalla ricerca estetica. È impregnato di ciò che il fotografo e l'artista è, di ciò che sente, del suo rapporto con gli altri, dell'ambiente, della società, del mondo che lo circonda… »  Pierre Evrard

“Che fotografi rocce, rifiuti o farfalle, Michel Monteaux si sforza di rivelare un processo di unità e di seguire una serie di metamorfosi… Tutto è quindi flusso, presenza, tessitura, gli elementi convivono, in un equilibrio generale dove la singolarità di ciascuno è consonante con l'insieme di una composizione che li accorda intimamente. 

 La scelta della polaroid per alcune immagini permette di avere dalla stessa inquadratura, due immagini con rendering diverso. La stampa sulla polaroid è abbastanza vicina alla realtà visibile. Il negativo dell'istantanea rivela un aspetto molto diverso e flessibile dell'immagine. Così nello stesso momento il materiale cattura lo stesso soggetto in due modi distinti e casuali. 

 « Metto in discussione i legami che uniscono misteriosamente gli esseri con il loro ambiente, vicino o lontano, e gli ordini simbolici che li uniscono. « … l'artista suscita una speranza considerevole: e se fino ad ora non avessimo capito quasi nulla della nostra iscrizione nel mondo, di ciò che fa apparire e muovere i diecimila esseri?»

Michel Monteaux tenta così di costituire un insieme armonico di « immagini » al di fuori di categorie ben definite, offrendo un posto più importante al mistero che al soggetto.”

Fabien Ribery