Helen’s Dance

Paul Richard Landauer è un artista astratto austriaco. I suoi dipinti sono il risultato di gesti pittorici che creano segni, tocchi e tracce grafiche sulla tela. La sua pratica artistica riflette sul ritmo e l'unicità delle forme.Nato a Vienna (Austria), Landauer attualmente vive e lavora a Belgrado (Serbia).

Istruzione

Landauer è nato a Vienna nel 1974. Si avvicinò allo studio della storia dell'arte, della psicologia e della comunicazione per approfondire completamente la cultura visiva. Il suo temperamento eclettico lo porta ad esplorare diversi campi creativi, dalla pittura alla regia cinematografica e alla fotografia, lavorando come direttore creativo e consulente per la comunicazione del marchio. L'esperienza interdisciplinare di Landauer lo trasforma in una sorta di moderna matematica rinascimentale. 

Tecnica

Landauer utilizza uno stile pittorico molto personale, spesso caratterizzato dalla giustapposizione metodica e ordinata di tocchi intensi. I suoi dipinti sono creati attraverso semplici atti, come l'applicazione ripetuta di pennellate di colore sulla tela. Ogni tocco viene intenzionalmente contato, misurato, riportato, creando composizioni profondamente armoniose e musicali.

Il pittore usa magistralmente diverse tecniche. Realizza dipinti astratti con mezzi tradizionali, come l'olio o l'acrilico su tela, ma anche opere più sperimentali che includono elementi materici esterni, come il tessuto essenziale di juta o la preziosa foglia d'oro. Il risultato è una superficie ricca e complessa, spesso realizzata in grandi formati e con un impressionante orientamento verticale. Nonostante il suo approccio controllato e il processo metodico, i dipinti di Landauer sono pieni di libertà.

Ispirazione 

La pratica artistica di Landauer si inserisce nella tradizione dell'arte informale e dell'espressionismo astratto approfondendone gli aspetti più intimi e puri. L'ispirazione per i suoi dipinti viene dalla sua esistenza e dal suo corpo, atti e movimenti. Landauer misura attraverso i suoi tocchi le impronte digitali delle sue mani, si concentra sulla resa pittorica dei suoi dati biometrici. Ironia della sorte, le composizioni che ottiene sono solo apparentemente seriali e modulari: ogni tocco, come ogni esistenza, è mutevole e diverso. In un'epoca di continua riproduzione meccanica, Landauer si ispira alla singolarità e unicità di ogni gesto.

Dichiarazione dell'artista

“Il mio lavoro artistico è un processo di tacitazione del rumore – un rumore che ci circonda tutti, urlando costantemente da schermi e schermi. È una costante distrazione dai nostri desideri individuali […]. La mia arte è il tentativo di smascherare la purezza, l'essenza genuina e soggettiva che giace sotto questo spesso strato di distrazione. Ma queste opere non sono una conclusione o un commento. Sono il risultato di un viaggio attraverso la disintossicazione visiva, lo scavo e la condensazione, che alla fine espone qualcosa di libero e puro.”  Da Silence the Noise Exhibition Catalog, N.EON Gallery (Belgrado)

Collezioni/Mostre/Gallerie

Paul Landauer ha esposto in diverse mostre personali e mostre collettive in gallerie e musei europei. Il suo lavoro è stato presentato nel 2020 nella mostra personale Excavation of innocence al Museo Nazionale di Smederevska Palanka (Smed Palanka, Serbia) e nel 2019 in Silence the noise alla N.EON Gallery (Belgrado, Serbia). Ha inoltre partecipato a mostre collettive nella Galleria O3ONE (Belgrado, Serbia), Galerija Stab /X-Vitamin Gallery (Belgrado, Serbia) e Van Gogh Gallery (Madrid, Spagna).