Home Opere Afterimage of Love

Afterimage of Love

2017

Pezzo unico

Default

10 x 10 cm
4 x 3.94 in

Anno

2017

Riferimento

b08f0305

“Afterimage of Love” di Yumi Watanabe

Ricordi di essere stato innamorato? Quando le farfalle ti invadevano l'intestino e la pelle d'oca copriva ogni centimetro della tua pelle e un'ondata di emozioni ti travolgeva? Ti ricordi? Un effetto simile ti aspetta all'installazione intitolata ‘Afterimage of Love’ di Yumi Watanabe; una rivisitazione dei sentimenti che potresti aver provato una volta. Afterimage è un termine non specifico che si riferisce ad un'immagine che continua ad apparire nella propria visione dopo che l'esposizione all'immagine originale è cessata. Le immagini posteriori positive sostituiscono e stratificano in tonalità simili a quelle della vista originale. Sono spesso molto brevi, durano meno di mezzo secondo. Tuttavia, uno stimolo che suscita un'immagine positiva può anche precipitare in un'immagine residua negativa attraverso il processo di adattamento. Accuratamente numerati a 1001 esatti, i petali di fiori romanticano le pareti interne della galleria. Petali artificiali fatti di foto sovraverniciate e laminate, ognuna delle quali è aneddotica sia nella forma che nell'essenza. L'artista crea e arreda questi petali di “afterimage”, utilizzando un processo che collega strumenti fotografici analogici e digitali. Ricordando un'immagine classica dell'amore come nei film, spargendo petali ovunque, come in "American Beauty" di Sam Mende, Yumi Watanabe sta tracciando petali di memoria e avanzi d'amore. Questa ‘afterimage’ è l'origine dell'inarrestabile ricerca di Yumi Watanabe della sua memoria del passato. I ricordi appaiono in frammenti, a volte in un lampo istantaneo, ma non smettono mai di sbocciare in fiori seducenti. Caduti e dispersi, rimangono dentro di noi e rendono il gradiente da cui analizziamo periodicamente la nostra situazione. Approfondendo i ruoli in difficoltà della storia e della memoria, la prospettiva e l'interpretazione personale dell'artista forniscono un manuale per comprendere noi stessi. Il visitatore viene guidato dall'artista verso le qualità ‘ossessionanti e attivanti’ della memoria. L'arte che interagisce con la memoria incarnata nelle condizioni materiali e spaziali viene esaminata insieme a opere che riflettono sugli effetti della memoria nel tempo. Contestualizzando il ruolo della memoria nella teoria visiva e nella politica estetica, l'ottica di Marcel Proust all'analisi di Bernard Stiegler della ‘industrializzazione‘ della memoria, questa mostra esamina la diversità di situazioni e registri in cui gli artisti contemporanei esplorano anche la memoria. Yumi Watanabe è nata e ha studiato in Giappone. Al giorno d'oggi, è una pendolare che cambia cultura e continenti, dividendo il suo tempo tra il suo paese d'origine, il Giappone e la sua attuale base, Düsseldorf, così come a Tijuana, in Messico, per la produzione di parti del suo lavoro. Tesse diverse influenze di impatti filosofici e storici e offre opportunità per sperimentare quelli nel suo lavoro. Yumi Watanabe è una delle artiste contemporanee più interessanti e complesse al momento, in particolare perché cerca di combinare e giocare con le influenze tipiche e le loro conseguenze corrispondenti spesso imprevedibili.

1980 Kagoshima, Japan

Dichiarazione dell'artista 

La nostra memoria rimane dentro di noi senza alcun senso del tempo, mentre la natura procede con il senso completo del tempo. Uso il mio lavoro per esplorare questo vuoto tra qualcosa di naturale e qualcosa di innaturale, qualcosa di visibile e qualcosa di invisibile, e qualcosa di vivo e qualcosa di morente per trovare l'emergere della nostra memoria senza tempo e della natura in costante cambiamento.


Continua a leggere

Indirizzo

Parigi, X

V&E Art è stata creata nel 2016 da Vermeer CHEN. Il team di V&E Art è dedicato alla promozione di artisti leader sul mercato internazionale e allo scambio di arte culturale tra asiatici e francesi....

Continua a leggere